[閒聊] 失憶投捕 監督與聲優訪談

SWITCH VOL.42
忘却バッテリー 失憶投捕

CAST 增田俊樹、宮野真守

─ 『失憶投捕』是部登場角色都相當有個性的作品

增田:「角色們各有各的代表性要素(iconic)這點是本作品的特徵之一。
像葉流火就是那旁若無人、情緒天線不太靈光的部分讓人印象深刻。
但又無法只用這個要素一語道盡他們的魅力。
每個人身上都有屬於他們的認真活過人生的人才有的背景故事,我覺得這也和角
色魅力有關聯」

宮野:「用增田君的說法來帶入的話,圭的代表性那一面就是「傻瓜」。
只不過,我覺得在逐漸了解他這個人之後應該重新聚焦的是「喪失記憶」這部分。 因為我認為在人格形成的時候,這個人曾經歷過怎樣的人生是很重要的。
但圭身處喪失記憶,也就是在一個失去了至今的人生的狀態。
碰到這種時候人要如何活下去呢?
看起來積極開朗在過生活、甚至覺得自己喪失記憶這件事很酷的圭。背後一定也有 著因此才感受得到的複雜心情。我覺得在飾演圭的時候有必要正視這點」

增田:「另一方面,葉流火的背景描述步調則遠慢於其他人。
故事揭開序幕後,有好一陣子主軸圍繞在描寫圭這個角色上。
身為聲優對此該說是感到有點焦燥嗎…。
配音初期還滿常因為抓不透他的個性,導致心中總覺得有個結。

而那個突破口,正是圭失去了記憶、成為個小笨蛋的這個事實。
葉流火本來就沒有希望他人理解自己的想法在,所以不會主動和其他人交流。
有必要和外人相處時會透過圭、並忠實遵守圭講的話。
可以說是有著彷彿機器人那般的一面在。

但那個圭卻失去記憶變成了個小笨蛋。
我個人是這麼想的,葉流火會不會是為了面對這個現況才變得開始會說出
自己內心的欲望呢。以此為開端,漸漸有了抓住葉流火這個角色的手感。
同時,以宮野桑為首的共演者們也都願意接納我用自己的理解所演出來的葉流火。 也才有後續的拿這個自我詮釋下場去試且得到了製作方的ok。
承蒙周遭各位的幫忙,終於有種能掌握住葉流火這個角色的感覺。因此,我認為
我有辦法演出現在這個葉流火是托大家的提攜。
如果是不同成員來合作『忘却バッテリー』的話,也許就不會是眼前的
這個葉流火了也說不定」

─ 在演技詮釋上覺得比較困難的片段

宮野:「「奶毛」(※要圭的代表梗)吧。
我有感受到眾人對這個橋段的期待。
儘管事前有多方思考過該怎麼演才好,但還是很難得出答案…。
想說總之使盡全力下去喊,喊到喉嚨好像快爆炸那樣」

增田:「我覺得全部都很難所以選不出來…」

宮野:「我還滿在意增田君怎麼去揣摩「得知圭喪失記憶時的葉流火的心境」。
如果我是(葉流火的)聲優的話一定會很苦惱這點」

增田:「我心中的葉流火是個純粹、單純喜歡和圭傳接球的人。
所以「即使失去記憶還是可以和圭一起傳接球」我假設了他是這麼想的」

宮野:「那圭失去記憶一事對他來說可能也有感到開心的部分?
把棒球抽離、能和一張白紙狀態的圭一起投球接球這樣」

增田:「我覺得他對這件事是個木頭狀態。
該說連高興都感覺不出來還是怎麼說…」

宮野:「與有沒有記憶無關,只要圭他人在身邊就好了的感覺對吧。
這麼一想,兩人是靈魂上的知己呢」

增田:「的確是。並且對葉流火而言,已經是幾乎無法想像沒有圭在的人生了。
可能也因此才會對身上已經無傷的圭感到「少廢話快點接我的球就對了」吧」

─ 聽了這些談話後,讓人不禁在意起棒球之於葉流火來說是什麼

增田:「以下完全是我個人的看法,我覺得對他來說棒球僅是第二順位。
真正重要的是和圭傳接球這件事。
不論棒球本身或因此產生的勝負之爭,在他看來都無所謂。
就只是因為圭提議「既然都要投球了」乾脆來打棒球,然後他就乖乖聽從而已。

但另一方面,我覺得葉流火他自己其實也有感受到成長的樂趣吧。
把球投進手套的動作導出了從手套裡發出暢快聲響的結果。
這件事讓他懂得喜悅,進而產生了想丟出更好聽的聲音這種欲望也說不定。

然而,這都只是本作品”初期”的部分。
隨著故事進入後半段,葉流火有了自己是隊上王牌的自覺
且變得願意與棒球正面對決。我自己覺得,從葉流火視角來看的話
『忘却バッテリー』是個傳接球(這個行為)逐步演化成打棒球的故事」

DIRECTOR 中園真登

─ 在製作這部動畫時重視的是?

中園:「首先考慮到的是對話的節奏感。
所以在聲優甄選時除了演技之外,對戲時的平衡感是另一個重視的要點。
以及在這部作品中,我們也希望能重用聲優全員到齊配音時
現場產生的臨場對戲效果。為此,在選角上有將是否能調整錄音時程
當作其中一個評鑑標準。最終齊聚了本次的最佳成員,
是連原作者的みかわ絵子老師也掛保證的豪華陣容」

─ 擔任主演的增田先生、宮野先生演技很厲害呢

中園:「宮野先生總是持續表現出超越我們想像的圭。
作畫也因為被那個演技刺激到而幹勁十足。
從歌手身分的宮野先生身上能看到他在演唱會上高度意識著如何去取悅眾人。
是為entertainer、同時也有策略性的”智將”的一面。
那份雙面性和圭有共通的地方,讓人不禁覺得在飾演圭這件事上
沒有比他更適合的人選了。

另一邊增田先生的演技也可以說根本是葉流火本人。
低沉又帶點爽朗的聲音,
從那個聲音中洩漏出的情感糾葛正是增田先生的演技魅力。
透過他的詮釋,葉流火的解析度有種大幅提升的感覺」

─ 飾演山田太郎的梶裕貴先生的演技也讓人印象深刻

中園:「在這部作品中,山田的旁白肩負著「解說」與「吐槽」兩個面向。
梶先生不僅非常靈巧的兼顧,同時自己也和山田一樣下去當現場的開心果。
通常是宮野先生開鬧、梶先生收尾這樣。
托他們的福,讓收錄現場抓到了整體平衡感,
也打造出近似小手指高中棒球部的氣氛」

─ 收錄現場的氣氛很融洽的意思

中園:「是的。和聲優們之間本來就認識也有關係,
錄音室氛圍就像已經連配了好幾季那般穩定。
其中我特別致力的是讓工作人員與聲優常保平等關係這點。
因為我也和聲優的大家同屬一個世代,希望在交流溝通上彼此之間不要有隔閡。
所以都會事前先一起討論詮釋方法、演出計畫等,交換完意見後再開始正式收錄」

─ 收錄中會下去指導嗎?

中園:「不太會耶。
只要在事前討論時提出大方向,聲優的各位就會做出完全相符的演技。
甚至還經常拿超越預期的東西出來,我們這方就只有偶爾要求微調的程度而已」

─ 感覺大家的演技也可能對作畫產生影響

中園:「的確有喔。尤其是在原作中沒描寫到的動作大小
以及只有在動畫裡才看得到的那連續動作中的一瞬間表情,
這些都非常受聲優的聲音影響。當然也會有在聽了大家的演技後才萌生的點子」

─ 原作者みかわ絵子老師也有參與這次的動畫製作嗎?

中園:「みかわ老師真的給了我們很大的助力。
不僅劇本會議每場都參加,還把花絮類的小故事整理好隨時傾聽我們的諮詢。
描寫動畫原創部分時也會共同進行劇情討論並親自為那段場景命名。
在百忙之中獲得如此多協助,除了感謝之外實在不曉得該說什麼」

— 為場景命名一事能帶來何種效果?

中園:「可以得知純文字資訊所無法傳達出來的角色表情。
みかわ老師筆下的角色們表情尤其纖細,能從中獲得的情報量也很多。
我們想將這點忠實地反映在動畫上,
因此製作分鏡時也致力於解讀各角色表情中帶有的不同思緒」

— 那在角色設計上也有特別注重這點嗎?

中園:「是的。有請負責角色設計的長谷川ひとみ桑畫了比平常更多的表情。
不僅完美抓到原作本身的氛圍,
還讓人會在看到圖的瞬間就直覺反應「對就是這個表情!」。

同時,因為我們也很講究角色的輪廓(silhouette)。
便向長谷川桑提出了以下要求,
希望一眼就看得出來是高中球員的體格、特別是下半身肌肉的線條要盡可能細緻。 這部分也獲得極精巧的描繪,長谷川桑的技術太驚人了」

— 立中順平先生、德丸昌大先生也以動作指導列名於本作團隊

中園:「兩位是在決定由我擔任導演之前,就已被製作方的MAPPA招攬進團隊了。
同為運動作畫界的第一把交椅。
我會接下這部作品的導演也和兩位有很大的關係」

— 兩人的作畫魅力在於?

中園:「立中先生的作畫魅力在於選手動作上的畫法。
他本身喜歡棒球也會自己下去打球,所以很懂有在打棒球的人的舉止與動作。
並且擁有著知道該如何運用進動畫裡的豐富知識。
在用動畫繪製棒球場面時,
直接套用(trace)人類的實際動作有時反而會顯得不自然。
立中先生深諳該如何消除那份不自然的感覺。
我每次在描寫上遇到困難時都會找他商量。

另一邊,德丸先生則擅長於使用3D技巧的棒球描繪法。
把動態做成3D模型的同時也製作出3D棒球場等素材,
並追求著活用這些素材的最佳運鏡。
一般動畫所不擅長應付的特殊角度、環繞或升降鏡頭等
這種光用想像就覺得很難畫的運鏡,交給德丸先生的話都有辦法實現」

------------------------------------------

應該是第一次在西洽po文
感覺這裡對中園導演的部分也許會有興趣

轉載前請先詢問
平常不太碰製作相關的文章,若這部分用字有誤或排版不佳錯字沒改到請見諒

感謝原作者與所有和這部動畫有關的人員帶來這麼精采的作品

--