[心得] 1225 諾亞方舟十年進化復刻限定

久違的五月天。

看演場會之前和朋友們吃飯，參戰前兩場的友人很有道德、沒怎麼暴雷，只有委婉地提到一些老闆們尚在熱身的小差錯，這些事前的心理建設對當下的體驗還蠻重要的。

今次的座位是玉山看台區（感謝小夥伴攜帶），位置正對石側外部音響，所以音場還蠻好的。唯一感覺悲劇的是舞台正前方的音響，剛好把上了升降舞台的石頭擋好擋滿，所以基本上靠獸側外的大螢幕在觀察團員。

諾亞方舟不愧是由吃重的節奏組構成的小八專為主結構的巡迴，總之節奏組爽聽，尤其平時低調的瑪莎，方舟巡的solo段落總是特別顯眼，特寫鏡頭也給的大方。復刻控許多當年的歌曲都採用短版，能理解友人沒能聽到完整《2012》的怨念（鼓手的帥氣少一半）不過冠佑的部分我更愛人生巡的運鏡，給的鏡頭特別多特別細，聲音和影像的配合很難超越。

雙吉他的部分就是穩定，有些solo速彈小亂流什麼的，我覺得在演唱會上站著彈還要考慮表現力，那些都是可以接受的範圍。團長大多時候都很有服務精神，除了《三傻》第一段solo，因為沒有現場管樂，編曲結構上算是瑪莎solo後接著吉他solo，兩個樂手互動剛好獸哥背對舞台正前方的特寫鏡頭，讓導播調蜘蛛（？）調得很辛苦。石頭哥在小舞台的
solo特寫運鏡特別好，《擁抱》跟《離表》彌補了《倉頡》的失落。話說主舞台走道上的手持攝影師真的很愛繞圈圈，雖然比起沉浸式solo的石頭，怪獸哥會主動跟鏡頭互動，讓手被拍到比較久，但我真的不愛攝影師在樂手狂爬格子的時侯繞圈圈，我的《倉頡》就是這樣被繞沒的。比較可惜的是幾個雙吉他編曲（比如《崩壞》公司版中間solo、《情歌》中間solo）只有單特寫怪獸，我覺得如果能取一些走低三度旋律線的石頭交替切換，鏡頭語言會更豐富。

阿信的聲音狀態在我意料之外的好，或許是因為事先被信控們心理建設過了，像是公司版《崩壞》後面接的《一千個世紀》，除開歌曲轉換的小不穩（很可以接受），整體來說還蠻穩定的（這首歌接近清唱，非常吃人聲處理的細膩度）。另外《溫柔》的還你自由
2021-2022編曲短版，主唱這次的現場讓我很驚喜，而《情歌》全曲及《神曲》主歌的氣口咬字，比起錄音作品，我更喜歡阿信現場的詮釋。（話說《神曲》live band形成的熱度和錄音作品完全是不一樣的情緒，對於《神曲》的錄音作品，針對主唱君的人聲處理，我更喜歡散場時的抒情版本。）

至於12/25的禮物，第一個是EXILE THE SECOND。在官方臉書看到回顧當年的志玲姐姐，姐夫的出現還不算意外，但是姐夫帶著整團放浪，對於聽日音的人來說是大驚喜（雖然感受到導播有點不知道怎麼呈現放浪群舞XD）。第二個是《我》，阿信有備而來，rap之熟練完全在意料之外，難怪唱完主唱大人如此得意。第三個是《愛情的模樣》，除了阿信幫莎控謀福利、讓瑪莎幾乎唱完整首，重點是瑪莎的聲音狀態非常好，濕潤的甜嗓加上獸哥的木吉他伴奏、還有石頭哥的電吉他點綴，非常喜歡這次的點歌。第四個是《聖誕夜驚魂》，之前不是錯過聖誕場就是五月天沒打算唱，終於解鎖這首歌的現場了！。

談一下十年進化復刻版的諾亞方舟。10年前的方舟巡迴我還沒上船（我入坑的時候要看方舟就只剩歐美場XD），只看過DVD的版本。這次復刻給我「方舟mix好好好想見到你」的感覺，這並不是說老闆們同時準備兩套巡迴偷懶什麼的，而是以當下疫情以及國際情勢的種種，的確和10年前方舟的內核相呼應，未來是末日或明日，取決於人類自身。但我想老闆和歌迷都有年紀了，說教不用太多，珍惜當下，從小處著手改變，累積起來的正向循環就是最實際的。

進化復刻版將原先方舟主題架構的舊VCR剪輯得更加碎裂，雖然能辨認以能源議題為末日明日兩種時空的交叉點，但影像上對於「末日方舟中的小孩」與「明日在便利店打工的吉他少年（《第二人生》的新MV）」之間的連結不夠讓觀者察覺，進化復刻版是如何融合這10年的進程去呈現屬於現今的「明日」。我覺得這個巧思如果沒有被觀眾抓到的話會非常可惜（要不是前幾年因為刻在重新follow暉閔的作品，只憑過去微弱的記憶，說不定我也意會不過來）

以上報告，末兩場再見。

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　たく山の傷を得ることにより　愛は形成されていく

－－L'Arc~en~Ciel《虹》

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貝斯顆粒好清晰（心）

二刷再來細細體會！

大螢幕一開始沒意識到是五人圍成一圈， 看到辛苦滑來滑去找位置特寫的蜘蛛（？）才看出來～ 氣氛真的很好（心）

繳交年度報告的概念（誤）

編曲也是新的呦～