[討論]李安與諾蘭的差異
這標題不是為了要引戰
只是前陣子看到李安接受訪談的新聞
表示現在的普羅大眾和電影戲院的怠惰
還來不及接受他之前汲汲營營要呈現給觀眾的東西
想當初他的《比利林恩的中場戰事》
打著用最仿真的技術來呈現他心目中最直接和最應該的電影藝術
為了體驗我還特別北上去看看到底有多神
但是最後的結果看來似乎反響並沒有很大
我記得那時候有人問他為什麼要用這種技術來拍劇情片,他說:
「要真的有感同身受的感覺,表演要從這裡出發。
我覺得,這是一個藝術的一個新的出發,也認為3D應該拍戲劇性的東西。」
也就是說對於這些技術類型的拍攝電影方式
大家仍然還是偏好應該要呈現大場面
或是史詩等級的動作片、商業娛樂性的類型電影
我想起了諾蘭的《奧本海默》
也是用IMAX這種應該相對來呈現以上方式的模式來拍他的劇情片
獲得的反應卻大不相同(算是名利雙收吧)
我只是好奇,同樣都是用這種模式
來拍攝大家所認同不需要用到這樣大技術呈現的劇情片類型
為什麼李安算是失敗
而諾蘭卻偏向成功了呢
還是就純粹只是因為兩部片電影劇情的關係?
我私心覺得,撇開《雙子殺手》的劇情不看
他的飛車追逐和槍戰方面的動作場面
拍的真的滿精彩的
尤其是用李安追求的方式來看真的很不錯
看完的當下覺得李安其實還是會拍動作場面的嘛
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李安說過如果不用高幀率拍3D,動作畫面不太能看。
因為臥虎藏龍有張震這個敗筆
IMAX不是新技術,老派導演可以接受。
諾蘭已經連續用了好幾部商業電影建立IMAX的品牌口
碑了,然後IMAX自己也有廉價易推廣的格式
李安需要更好的編劇團隊
李安不能算失敗 少年pi的3D很成功
李安和諾蘭是根本上不同 李安是藝術電影導演
諾蘭是商業電影導演
李安第二部電影喜宴就拿下金熊獎了
諾蘭比較像史匹柏 本質都是拍大製作商業電影
只是拍出來兼顧藝術性 然後拚一座奧斯卡
李安則是還是拍還算有商業價值的藝術片
一個只能叩關奧斯卡這種商業展 一個能在其他三大展
競爭 就知道兩者拍攝核心的重點還是不同
李安獨缺金棕櫚而已其實有點扯
金熊金獅李安都是各拿兩座@@
冰風暴在坎城拿到最佳劇本獎
Tosca板友講完了~
諾蘭自己也說現在都只想拍大製作了 可做得更多
但明明奧客海默可以是很小成本的電影 連特效都爛
完全沒必要請那些大明星反爾有刻板印象
沒有請黑醜肥雙性練演奧克海默本人更是錯誤
奧本海默就太像藝術片了所以很悶很無聊=.=
3D另一個問題是3D電視滅絕了 根本沒市場
反而你在家可以用大電視看IMAX enhanced電影
但3D現在只能在電影院看 下檔後就再也看不到了
推Tosca
但奧本不會無聊啊
只是以藝術電影導演來說像李安會著迷於3D是很少見的
不過原po的核心疑問可能是「平平是追求創新的拍攝
格式,為何Imax成功了但HFR 3D失敗了」
我個人認為HFR 3D是真正開創性的技術,而Imax去脈
絡化來說就只是比較大的片幅和不同於傳統的Ratio而
已,對於其它主創、工作人員或其它週邊器材(不論
是拍攝期或是後期,乃至最終播放端),相對而言要
適應是比較容易的(也很難但相對容易)
總而言之拍HFR 3D的難度比Imax又高上了兩階,大概
是這樣
當然以藝術電影導演來說李安是少數拍片預算充足的
想當年黑澤明拍夢拍到沒錢 去找史匹柏求救
史匹伯牽線美國片場注資 所以夢後來是掛美日合資
畢竟拍藝術片就是會虧錢啊誰敢投錢啦XD
連黑澤明晚年都是這種待遇.....
2>1
藝術片可以賭一把坎城柏林威尼斯影展得獎啊
李安拍3D也是以美國市場為主
少年PI的北美票房只有1.2億,跟臥虎藏龍差不多。
一個有強烈風格一個沒有
一個拍商業藝術片,一個拍藝術商業片
諾蘭再怎麼拍片都還是會考量到商業性 連傳記電影都
可以拍得這麼平易近人
光拍片的目標跟大方向這兩個人就完全不同
雙子殺手的高幀率畫面我當年看最頂的那間其實反而
部分有因為太立體影響觀影體驗
比利林恩倒是真的很扯 那個中場表演我在京站那廳看
根本身歷其境
而且諾蘭追求的比較像是用實物拍攝 李安的攝影機畫
面技術追求又是更高的層次 兩者看訪談明顯不同
諾蘭的資源要照李安的規格甚至超越應該也只是想或
不想而已
多麼希望在電視上能夠看到高幀率電影
諾蘭不是不喜歡3d嗎
敘事方式就差很多了..
兩者相比諾蘭其實比較偏老派,之前星際效應還特別用
膠捲來拍,李安比較想追求技術的突破與創新,兩者無
所謂對錯,只是追求的東西不同,無法類比或比較
我這樣看下來覺得李安吃虧在他的追求技術後的作品
在現今上了串流平台後 很難感受出來
吃虧在押錯方向 3D電視都滅絕了=.=
反而大電視現在都主打支援IMAX enhanced
8K也是另一個錯誤方向 當年鴻海想在美國生產8K電視
結果8K現在卡在不知道該怎麼提供內容
既沒有8K藍光 也缺乏8K串流XDDD
差那麼多
本質根本不同 李安的片其實看越多次越有味道
早期父親三部曲到臥虎藏龍 冰風暴 斷背山 少年PI
都緊扣著"壓抑"這個詞彙 但卻可以橫跨各種類型的片
即使被視為失敗的超英綠巨人 都可以傳達那種壓抑感
以一個創作者來說 透過特定媒介執行自身創作的哲學
李安可以視為極成功的導演之一
張飛比岳飛
拿這兩個來比較就是引戰
Tosca說完了
風格這種東西,相近的才適合用差異來做對比
現在奧斯卡已經被歸類在商業片大獎了嗎...?
差這麼多 完全不同怎麼比
不懂反響,真是不同反響
少看一點油土伯和網紅稿
不好意思,我本來是不想反駁什麼的
畢竟我提出這次的議題本來就是希望大家能夠討論指
教的
但上面這位仁兄要糾正我使用的詞彙有誤
我是沒辦法接受啦
我還特別去查了一下
根據教育部重編國語辭典修訂本
字 詞
反響
注 音
ㄈㄢˇ ㄒㄧㄤˇ
相 似 詞
回響、反映、反應、響應
釋 義
事物引起的回響、後果。如:「這齣連續劇推出後,
一般的反響都不錯。」
我打“反響”在用法上應該沒錯吧?
整篇發文裡我何時打了“不同反響”???
更何況「不同“凡響”」的字詞本來就不一樣
我更不可能會去犯這種低級的錯誤
你可以批評我對於電影提出的觀點有爭議、大家都有
不同的看法
但是要扣我只會看一堆不求甚解的農場文章或是youtu
be和網紅內容的帽子
我是萬萬沒辦法接受
:)
噴別人措辭之前
要不要先看看自己寫了什麼東西
我覺得你自己先看吧,不過明顯是看了也沒用
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[討論] 雙子殺手滑鐵盧對李安未必是壞事吧?李安非常擅於描寫人內心的各種掙扎與衝突,影片往往能讓人仔細回味,即使之前評價不高 的比利林恩,我覺得影片對戰爭的反思也處理的很好,只可惜焦點都跑到3D技術上面 近期李安著迷於3D和高幀率技術,這不是不能做,只是現在影城普遍還沒準備好,我認為李 安說故事的能力沒有退步,在遭遇失敗後,給他個5000萬美金以下的資金,讓他重新回到像 斷背山那樣小成本的製片環境,李安還是可以做的很好9
Re: [問卦] 李安是不是沒有負評啊?有啊 我覺得他的電影我看過的都很爛 臥虎藏龍 看到張震出場一講話 我就不看了 還好不是在電影院看 不然會幹死 綠巨人 跟同事一起去看的 看到一片我就失去意識了 連演完了都不知道 所有人散場時都一張狊臉 只記得畫面一直在分好多格子演不同鏡頭7
[問卦] 蔡明亮來拍這次論文事件 會怎麼拍很多人都亂問 問什麼麥可貝 諾蘭 李安 魏德聖 論文事件 不是動作片 是文戲劇情片 是不是蔡明亮來拍最適合@@?5
Re: [討論] 為啥現在都沒有3D電影了?要看3D電影,我現在只推薦『李安』拍的原汁原味的真3D 2016年去京站威秀看120FPS、3D《比利‧林恩的中場戰事》 真的讓我好震撼,真的很沉浸,讓我三刷。 2019年欣賞60FPS、3D《雙子殺手》一樣很驚豔,尤其是動作橋段 特別有張力,可惜台灣看不到最高規格。2
[問卦] 如果是李安會怎麼拍論文抄襲案?乳題 國際大導演李安,拍攝風格多變,也願意使用最新技術拍攝如比利林恩的中場戰事。 同時也不避諱拍攝挑戰社會風氣的題材如斷背山。 這樣才華洋溢的導演會用什麼手法詮釋? 求解- 李安是台灣人,但我們不會把李安在國外拍的片當國片 反之如果有部電影,從劇本到演員都是台灣人,但是找詹姆士卡麥隆或諾蘭來拍 這樣應該就算國片了 因此我在這邊大膽建議,應該找詹姆士卡麥隆或諾蘭來救台灣電影 讓諾蘭拍台灣三部曲,絕對超過蝙蝠俠三部曲