[好雷] 《左撇子女孩》輕盈又荒誕的夜市人生

無雷心得

《左撇子女孩》並不是一部追求快節奏或戲劇張力的電影。對某些觀眾來說，它可能顯得鬆散或慢熱，但它以細膩的節奏，專注地好好講故事——如果你能接受這份緩慢與電影中
的象徵符號，那麼，你將看到一部極具深度與質感的作品。

整體風格相當一致，從剪輯、攝影到燈光，都展現出超乎預期的成熟與巧思。導演建構出濃厚又真實的台灣氣味。演員們以流暢自然的表演，呈現出在地文化與社會議題——前半
段像一部平凡的小品，卻隨著角色互動漸漸揭開他們的秘密……

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（以下有大雷）
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一定要斟酌觀看
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這部電影擺脫了傳統台灣文藝片的框架，成功在熟悉的語境中找到或融合新味道。導演營造出一種台灣熱帶潮濕卻溫暖的氛圍，那份真實的人情味既動人又殘酷。實在很驚艷。

劇情在細節中暗藏伏筆，以流暢俐落剪輯帶出節制而不說破的敘事節奏。例如，小女孩對母親喊出「姐姐」時，母親的不悅與闖紅燈交錯，象徵對於關係的不滿；失語的爸爸暗示男性失能與女性話語權的轉移；狐蒙的出現與死亡，則對應母親意外生命的到來與墜落。機車象徵市井小民勇往直前的希望，這些象徵巧妙但不矯作。

電影觸及多重議題——重男輕女、移工、階級、自我認同、人口偷渡——卻以極自然的生
活感融入劇情。這種「渾然天成」的在地氣息，是台灣電影中少見的。

表演方面也十分出色。綠葉角色生動還原了我們熟悉的台灣爸媽、親戚與街坊；黃鐙輝飾演的夜市叔叔真誠又帶點曖昧的魅力。
而核心人物的表現也很好。蔡淑臻演出在父權社會下堅毅支持家庭卻壓抑的媽媽；葉子綺以靈動的表情與肢體讓嚴肅故事多了幾分柔軟；而最讓人印象深刻是，馬士媛演出在階級底下掙扎的母親，她的尖銳刻薄和叛逆眼神都是對於傳統家庭和媽媽自以為是控制的怒吼，
可說是整部戲最有挑戰的角色她卻做到了。

而且我非常喜歡電影裡「還東西」的情節設定與畫面，展現出母親真正帶著自己的孩子學習、成長的過程，是她與孩子之間最真實的交流。整個畫面自然又溫馨，片段雖然不短，卻非常感動。或許這也正是電影想傳達的訊息——我們應該做自己，而不是一味迎合社會
的框架。

電影開場的萬花筒畫面，其實已為全片定調——孩童視角下看似繽紛卻朦朧的世界。攝影
營造出孩童視角下那種繽紛卻朦朧的世界，從夜市的絢爛燈火到窗台灑落的陽光，都瀰漫著一層淡淡的霧氣與迷幻感。鏡頭精準地捕捉人物細微的肢體與神情變化。剪輯上刻意的引導，也讓整部片兼具戲劇性與節制感——那些近乎荒誕、宛如八點檔的情節，被導演巧
妙地收束在「點到為止」之間，既不煽情，卻又令人欲罷不能。更令人佩服的是，有時只用一兩顆鏡頭，就能清楚傳達情節與情感，展現出極高的敘事技巧。

我特別喜歡電影裡捕捉夜市日常聲音的部分，那些叫賣聲、車聲、笑聲交織成一種濃厚的人情氣味，也讓整部電影更具生活的溫度。唯一可惜的是節奏前後上略有失衡：前段娓娓鋪陳，尾段卻急速收束，讓觀眾來不及完全消化大量資訊。但幸運的是，電影最後仍以溫暖的舞蹈音樂騎車日常收尾——像是在混亂生活中輕輕拍著我們的肩，提醒仍有希望。

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