[閒聊] 真下耕一三部曲(監督已退休NOIR/MADLAX/EL)

lastN 發表於 2021/12/17 上午12:01:43

看板C_Chat標題[閒聊] 真下耕一三部曲(監督已退休NOIR/MADLAX/EL)作者

(lastN)時間Dec 17 00:01:43 2021推噓 2 推:2 噓:0 →:4

從押井守口中證實真下耕一確實退休了。
稍微整理資訊做個紀念，同是龍之子四天王，關於押井跟真下的二三事放在後面再補充。

蠻奇特的監督，上智大學法律系畢後加入龍之子而後獨立，職涯前期眾多商業作，
新一點有無責任艦長、EATMAN等成績還不錯。

成立BeeTrain動畫公司兼任董事，也是其主打的監督，2000年後的前幾部作品NOIR、
.hack\\ Sign都賣得不差。

NOIR還2001春季霸權喔，只能說不同時代市場口味差很多，他職涯後期原創作品採用的敘事手法，以日本動畫來說有獨特之處，我覺得微妙很看人，有意義的省錢倒是真的(X)不過出手蠻大方的，看網路上有說.hack//sign慶功是招待海外旅行，還不鼓勵加班(有夠佛，難怪一堆兼用卡)

做個感想紀錄，給之後看片的人當參考，節省腦力。

真下耕一三部曲，一般來說會想到槍戰三部曲，不過這要看怎麼下定義
1. 用槍戰題材一脈相承的確是NOIR=> MADLAX=> EL CAZADOR
以及借鑒電影”終極追殺令” (Léon)，持槍者散發的孤獨貫穿系列作。
2. 文學性的敘事手法，類似海明威的精鍊，三部曲則是NOIR=> AVENGER => MADLAX，EL
偏向一般動畫敘事(我EL只有看頭尾，但手法的確不同就不多提)

討論槍戰三部曲，繞不開終極追殺令，皆借鑑核心精神元素及致敬橋段，因為這部電影影響三部曲甚多(尤其MADLAX，監督的任性就是能塞超多私貨但跟主線無關，全員Mathilda欸，這真的不是精神分裂片嗎XDDD)，AVENGER多少也有。

做個圖整理
看完才知枉看多年片，三部原身戀同片

https://i.imgur.com/5NM1v4K.png

所以與其說NOIR跟虛淵玄PHANTOM情節(尤其CAL線)相似，不如說都有參考終極追殺令
只不過真下對一部電影用三部致敬，私心滿滿

終極追殺令是尚雷諾+娜塔莉波曼的成名作，殺手跟女孩相遇的故事，電影骨子裡是槍戰很精彩的煉銅片(X)文藝愛情片(O)，所以可以理解為什麼蘿莉狂成那樣，就抓浮木找依靠+太渴求關愛了啊。[但煉銅是不行的]

簡單說真下作品著重之處

1. 現代都會邊緣人的無根感與孤獨，寂寞的人互相依賴並相互救贖，最終找到歸屬的故事(NOIR跟EL主角們最後都不再孤獨，MADLAX比較偏向自我和解)
2. 終止仇恨的連鎖(電影沒特別點出但有那個意味， NOIR結論整個歪去講這個)
3. 跟電影無關，槍戰三部曲的共同要素------失憶，我不確定是否為他那輩對二戰和安保的反思，總之他的片子是拍給日本人看的，就不瞎猜了

三部曲重複使用的題材，不外乎是槍械、失憶、家族、旅程、宗教、孤獨、身分追尋、愛與恨、另一個”我”、仇恨的連鎖、罪孽、道德，但真要講一個，我會選擇”謊言”作為
這系列原創故事核心。
故事都是始於謊言假象，並建立在虛假中展開追尋，途中拆卸/疊加層層謊言，最後完成回歸，踏上新的旅程。

畫面動感跟視覺衝擊度不強(就是不夠炫炮啦)，多聚焦於人臉跟眼神凝視交流，偶爾亮眼的構圖跟場景橋段(以一個普通觀眾的角度看來)，加上極少台詞，帶給人沉悶感，很吃氣氛，所以梶浦的BGM上線很重要。他的作品沒有看動畫的直接爽感，而是看完需要間接思考之後才能有感觸，尤其是人性方面的描寫一絕(通常回頭細想覺得這場景很機歪)，如此的不直觀，在速食年代非常吃虧。

https://imgur.com/tYY0fFm.png

他片子的關鍵字是不親切，說說看片訣竅跟幾個特色

1. 看真下的片有些訣竅，注意小動作跟眼神變化，還有台詞、畫面重複跟對照情境，主
要是看主角決策優先順序跟意志想法。
在什麼條件下改變了原有習慣? 為什麼會有這些轉折? 他們在隱藏什麼? 說了什麼謊?為了要達到什麼?

角色心底越重要的想法跟意志，他越不會明言講表現他們的算計，直接看什麼都沒發生，平平淡淡，全部隱在角色面攤臉上，眨巴幾下眼睛，或是用很不明顯的小動作透露給觀眾，全部只能從演出推敲，這點非常不動畫，很像看真人互動，一般動畫會直說角色想幹嘛省時間，然後強調視覺表現。
看下來會很有味道，非常有人味，他相當擅長捕捉這種氛圍，若純看畫面和台詞就只剩下PPT音樂片了，所以看到睡著很正常。

2. 精簡至極的台詞，經常性的靜止以及重複影像，配上大量的背景音樂

不知道是監督個人美學追求，還是嚴格預算跟時程控制的產物?
真下我印象是很偏經營者的思維，工期方面抓非常準，多次兼用卡也省很多工，沒有妖物作畫陣容情況下，選擇用這種省錢省工方式呈現作品不意外，而且對畫面內容呈現掌握度相當高，不是萬策盡且戰且走的不得以，所以邏輯跟演出有高一致性，不明顯但有意識地給觀眾暗示，可推出角色內心想法。

所以他導的系列原創動畫給我一種文字感，好像用影像作品寫很複雜的文章架構，也只能用這種邏輯下去看才會得到最大的有意義資訊量，光看台詞跟片面影像根本沒劇情，看到快中風。
就像海明威的短篇小說，言簡意賅感覺什麼都沒說，需要推敲文字跟影像後面的人情跟動機，那些冗長疊沓的影像都是為了加強心境轉折跟行動的重量，但看一堆重複的動畫只會覺得煩，所以他把這些必要重複片段用很搶耳的音樂做掩護，留下觀眾注意力。

3. 常使用人物眼神跟表情特寫
就像捕捉真人電影面部表情一樣，我覺得動畫追求這點很不切實際，動畫人物單個畫面資訊量極少，怎麼能跟真人一樣追求細微變化的表情動作龐大情緒，二次元畢竟是降維簡化資訊量，紙片人光眼睛閃動一直凝視是能知道個鬼喔，跟通靈沒兩樣= =

4. 需要帶入角色同理心境

很注重角色猶豫思考的過程，所以很貼近真人的心理變化表現，利用畫面上配件道具，表達時間流逝，採內斂的舉止演出不明說，需要觀眾最大化同理角色以及當下情緒。
像NOIR EP8~9整部瀰漫主角的不安跟恐懼，反襯在一群超常者中的凡人反應，
不論台詞或是鏡頭變化以及動作停頓，都在強調這個狀態，若能看得進去，
觀眾會感受到這種情緒，頗為獨特。

這招我認為這點是師承杉井ギサブロー的銀河鐵道之夜(1985)，看過喬邦尼祭典開始前跟同學對話後，仰望夜空那段就懂了，絕妙難忘的演出；近期山田尚子的平家物語EP9平清經絕望下面向月夜也有用這招，但效果衝擊度不如前者。
有利有弊，當角色沒有魅力，根本不會想鳥為啥這樣做或無感

5. 比起畫面的衝擊度，更追求劇情架構完整
演出很老派，一堆上下左右平移pan鏡頭和變焦(或許鏡頭跟視角構圖有特殊意義)，挺上一代的風格，步調跟節奏相當慢，很挑戰目前觀眾觀影習慣。不過重複性的演出層層堆疊的架構，反而帶出故事的深度跟層次，除了最表層還有裡層，甚至更深層，看破才知角色真正想什麼，賦予那些看似毫無邏輯的天兵行為意義，實則為非常嚴謹的行動準則，而且帶出人性的厚度(比起一般動畫真實很多)，這也是他片子最好看的地方，但解讀很不直覺，因為被表面平凡無聊掩蓋了，最後會發覺動作、台詞、集數安排都有它的意義。

6. 足控。對大長腿有偏好，他片中的女性腿的比例特別修長，作畫臉可以崩，但大長腿
絕不能崩，能透過鏡頭感受到執念。

# 對動畫業界的影響
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簡單拼合資料，日文不好，大家就湊合看看
雖然監督已退休，動畫製作公司BEE TRAIN也回歸Production IG變成紙上公司，只具有法人身分不再活動，形同解散。
不過之前帶出的班底在業界還是有一定影響力，繼續製作眾多動畫帶給市場觀眾。像是洽眾最愛的打工妹仔系列的動畫公司P.A.WORKS ，其代表取締役堀川憲司就是從BEE TRAIN出來後創立PA社，訪談中提到師承真下耕一，PA社動畫那種慢步調跟精細背景是有那個味，以及搖曳露營的製作公司C-Section，原身為BeeTrain作畫部門獨立出來
(不確定目前有多少原班底就是)，最後是真下麾下主力之一的川面真也監督。

『I.G交差点』ひとりめ： P.A.WORKS 堀川憲司代表取締役　（第１回）
https://note.com/production_ig_p/n/nfad82d9b1040

# 跟押井守關係
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這從日本人考古網站看來的，簡單說幾點
1. 押井剛加入龍之子時，真下是前輩，被指派帶他入門演出，
算押井守的第一個指導者(?)，雖然他訪談中提的師父都是鳥海永行(就我看過的資料)

2. 因為製作現場太慘烈了，押井跟他同為四天王的好搭檔西久保瑞穗、以及真下三個大男人就跑去海邊玩逃避現實(好像也很悲情?)

3. 押井明確提到真下退休是ぴあ/アプリ的專欄「押井守のあの映画のアレ、なんだっけ？」第59回訪談，在此之前只知道監督拍完戰國鬼才傳就停止活動了。

以上出自日本人研究的資料
タツノコ四天王の軌跡
https://sifi-tzk.hatenadiary.jp/entry/20161105/p1
https://zillion-archive-room.hateblo.jp/entry/64813330
https://i.imgur.com/ct7oEWy.png

https://i.imgur.com/9RcSYHb.png

https://i.imgur.com/7YVbN87.png

# 最後講講監督其他作品
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1. 作品不斷出現面具，我猜測出自風の大陸 The Weathering Continent (1992)，這故
事在講充斥死者的黃金城，面具則是亡者專屬配件，很正統的冒險道德寓言故事。估計監督對這很上心，之後作品都有描繪面具，可能意思代表死亡吧，半臉面具或許意味生死之間。
2. Dirty Pair劇場版，森本晃司負責的OP非常文藝漂亮，配色典型真下風格
https://youtu.be/XQqqb1jkwlA
劇本跟星山博之負責，放輕鬆看還不錯，感覺是刻意這樣亂七八糟的。

3. AVENGER因為敘事手法也是比較特別，雖然我覺得故事不怎樣，隨便看看紀錄下，前面
寫太多了就不放上PTT了，有興趣點連結看。
https://telegra.ph/AVENGER-12-13

若這系列只選一部代表，我會推MADLAX，配得上殿堂級作品的稱號，每一幕都精心計算，行動皆發自人性，人物塑照深度跟EVA差不多，一切線索早已預示，劇情架構跟敘事手法上有創新獨特之處，達成彈性的結局解讀，這味沒什麼動畫比得上。
而且狂塞一堆私貨，露骨床戲藏得這麼高竿，完全展露監督的本氣，老江湖就是不一樣XD我以前到底看了什麼啊，so gay~~~

Margaret開局這手太漂亮了，所有人從開始就深陷騙局，完全不給Madlax活路，將逃避跟謊言貫徹到底，無意識地演到最後一刻；可悲的Madlax不管如何努力注定徒勞，越與真相背道而馳，一開始就是錯誤的，再無敵開盤就已全盤皆輸，無處可逃。跟他們牽扯的眾人根據自己的選擇跟意志，追求意義與真實而非虛無，這點正向感很不錯。

劇組將超過年番以上的內容塞進去26集裡，演算壓縮能力堪比日本壓縮機(X)
注意到劇中細節全盤了解後，回馬槍力道大到把原本印象全打掉，劇情會比原先認知的灰暗跟機歪度10倍以上，引用要素跟隱喻資訊量過於龐大，根本解壓縮解不完，之前整理的大綱，才包含全部關鍵六成多吧。MADLAX包含相當多寓意，我非常喜歡這個寓言故事。

說起來，原本只想貼貼三部曲的MEME而已，補一下
https://i.imgur.com/iA11NJp.png