[閒聊] 電ファミFF16訪談前半翻譯

https://news.denfaminicogamer.jp/interview/230522w

一樣是先前的那個訪談，因為發現前面還有一段音樂相關部分沒翻到

然後翻了之後覺得，

乾脆把整個前半翻完比較完整(音樂加上上一篇的劇情就是前半的2/3了)

因為後半個人比較在意的音樂重點部分已經翻過了，可能就不會把這整篇翻完吧......

之後要翻應該也是4Gamer那邊的訪談

──我們在之前的訪問中已經聽過高井先生是如何成為本作的導演，
這次想詢問前廣先生和祖堅先生加入《最終幻想16》開發團隊的經過

前廣：
我記得是在『最終幻想14』的「蒼天之伊修加德」開發完成後，
大約在進行3.1版本的調整時參加的。

祖堅：
哦，你記得加入開發的時間呀。

前廣：
對，但我只記得時間。完全不記得加入時吉田說了什麼。
我記得被帶去吃燒肉，然後吉田好像說：
「公司向我們提出了開發FF16的要求......負責開發FF16的事就拜託前廣啦。」
那時候『FF14』的「蒼天之伊修加德」的開發告一段落，正在開發3.1版本。
我原本負責的活動・劇情團隊的總監業務在之後花幾個版本交棒，
然後下一個工作就是參與『FF16』的開發。

──祖堅先生又是如何？

祖堅：
不……我沒有記憶。
我也沒有被帶去吃燒肉的記憶！（笑）

前廣：
對不起，好像只有我享受了美食......（笑）。

祖堅：
真的啊！太不公平了！！

眾人：
（笑）。

祖堅：
我感覺自己是順其自然地參與進去的。
「FF16是這種風格，所以你先從這裡開始製作」之類的......。

──有什麼具體的決定因素嗎？例如吉田先生對你說了什麼。

祖堅：
呃，可能有，但我沒有記憶。
我覺得不知不覺間就變成了「讓那傢伙（祖堅）去做吧」這樣的氛圍。

高井：
我想祖堅是「音樂就是祖堅做啦」這種感覺加入開發小組的。

祖堅：
就我自己而言，一回過神就已經開始同時開發『最終幻想16』和『最終幻想14』。
所以，我完全沒有記憶是何時加入的（笑）。

──原來如此，沒記憶啊......（笑）。
那麼，聽說『FF16』已經開發完成，您對開發結束後的感想是？

祖堅：
感想嗎？問到這個……肯定是超麻煩啊！！
第三開發部的成員從「新生艾歐澤亞」的開發起就一起工作至今。
聚集在一起的第三開發部成員都是有著強烈地「要搞個天翻地覆！」的想法。
他們是以這種熱情面對《最終幻想16》的開發的。
另一方面，「FF14」中一直被吉田直樹欺騙......
在「新生」時，一直被吉田告訴「新生結束前都是勝負！」。
所以我也說「知道了！我會拼命做好！」並製作了音樂。
當我開始製作「蒼天」時，吉田又說
「下一個Patch非常重要！聽好了，MMORPG 這裡很重要！！」之類的話。
不……嗯，確實是這樣。我知道。我知道可是！

眾人：
（笑）。

祖堅：
其他人也一直以相同的感覺被持續騙……
但隨著繼續營運，我們也逐漸變得更加熱烈，
我覺得：「其他的先不管但製作遊戲音樂超開心的！」。
嗯，說實話，那是地獄，那已經不是遍體鱗傷而是破破爛爛，
但我還是充滿熱情地：「做吧！」然後繼續製作遊戲音效。
而且，現在仍然被吉田騙著（笑）。
『FF14』是一個以短期間開發、發布、開發......用這種循環來營運的遊戲。
但是，『FF16』需要使用最先進的硬體，將大規模遊戲製作成一整款的遊戲軟體。
因此，音樂的製作方式也完全不同。
現在回顧起那種「必須同時進行FF14和FF16的音樂製作」的情況的話......
只能說那時真的是「辛苦」了（笑）。
然而，由於我一直在製作營運型態的遊戲，所以感覺很久沒有製作一個單獨完結的遊戲。從這個意義上來說，我認為這是非常有趣的時光。

前廣：
跟『FF14』的開發週期確實不同。
在那之後要製作我許久未開發的「單作完結遊戲」......
開發遊戲近30年，這是我最辛苦的一次。
Square Enix總部的第三開發部門佔了一層樓，
當時裡面一半正在製作《最終幻想14》，而另一半則正在製作《最終幻想16》。

祖堅：
在音效房工作時，被第三開發組叫過去，
首先是聽『最終幻想14』的團隊講述有關音效的種種事情。
在進行這項工作時，有時會被問到「嘿！FF16的這個怎麼樣了？」……。
那也必須要做。這也必須要做......。
已經覺得去第三開發組那層樓很煩了（笑）。

眾人：
(笑)

高井：
在最忙的時候，祖堅因為工作量太大，
「記不得自己在做什麼工作」當他和音樂團隊討論「這首歌怎麼辦，那首歌怎麼辦」時，他姑且會說「沒問題，我預計接下來就要開始製作。」
然而，當時間到了，問：「那首歌怎麼樣了？」時......
就會聽到「是什麼來著？」的回答（笑）。
「你不是說下一周會交嗎！！」類似這樣。

祖堅：
我們有這樣的對話嗎？（笑）
那時我已經忙到不知道自己現在在做什麼的地步了。

──在祖堅先生的腦中，是否有切換了『FF14』跟『FF16』呢？

祖堅：
由於是完全不同的遊戲，因此我徹徹底底的作好切換。
在比例上沒有特別的傾向。《最終幻想16》製作很穩定。
而《最終幻想14》的音樂團隊也有年輕的新力量加入，但總體來說……大概是五五分吧。

──在以前的訪問中，我聽到「FF16是由少數成員開始開發的」。
想詢問從髙井先生看來，祖堅先生和前廣先生加入開發團隊後發生了怎樣的變化？。

高井：
我從吉田那裡聽說「FF16的音效部分由祖堅負責」，
所以對於音效部分，我認為「如果祖堅負責，最終成果應該沒甚麼問題吧」。

祖堅：
在少數精銳的開發階段中，
我們在《最終幻想16》中暫且加入了《最終幻想14》的戰鬥音樂。
如果是同一部門，音樂可以自由使用。
由於已經有數千首歌曲了，所以有些像是「自由配吧」（笑）。

高井：
在開發初期的《最終幻想16》的迦樓羅戰中，
我們播放了《最終幻想14》中的迦樓羅戰鬥曲......。
唱到「Now fall......」後，但我們這邊卻想說「不是 Now fall......啦！！」（笑）。

高井：
由於前廣是最初的成員之一，因此沒有具體的變化。
但當我看到前廣在「蒼天之伊修加德」中寫的劇本時，
我想：「啊，原來他能寫出這樣出色的故事啊......」（笑）。

眾人：
（笑）。

高井：
『FF14』中感覺「哦，前廣的故事沒有奇怪的感覺」，
不久後就參與『FF16』的開發，
因此我認為「如果是前廣的話應該能好好地完成故事」。
他交稿很快，並且寫作時會仔細考慮該怎麼將其轉化為遊戲，
因此我認為這方面沒有任何問題。
總覺得……當兩個大叔互相稱讚會讓人不太舒服……
但前廣和祖堅共同的特點是「總之就是要工作」。
他們並不是被公司強迫，而是積極地工作，
因為他們覺得「只能這樣做，所以就去做了」。
也許這兩個人在一般社會的眼中，工作得太過頭了。
然後，「工作太過頭」這件事情，即使是被命令也做不到。
即使上司告訴你「你必須努力不睡覺工作」，對於普通人來說也是做不到的。
主動去做到這點已經是一種才能了。如果不被喊停，就會一直工作下去。
關於這種「持續輸出」的才能，我認為這兩個人相當突出。沒有比他們這更努力的人了。但是......兩個人都到了一定年齡，該考慮切換工作方式了吧？（笑）

祖堅：
兩人共同的特點大概是是「遊戲玩家」吧。我認為是因為喜歡遊戲，所以才能工作。

前廣：
我認為也有是工作狂的關係（笑）。

高井：
當然喜歡遊戲所以能工作，這是理所當然的，
但是......如果說「喜歡遊戲就能工作那麼多時間嗎？」，
我覺得這很可疑！這兩個人真的在工作啊！
所以，這或許是一種「疾病」了。
已經反過來變成好像必須製作遊戲才能感到安心。

祖堅：
但是，無論多忙，還是會玩『Overwatch2』對吧。 ……這沒什麼關係吧(笑)

前廣
不，我認為有關係。我也經常熬夜玩遊戲。

高井：
但是，為了玩想玩的遊戲而變成「必須努力」？
那種「如果減少今天的睡眠時間，就可以玩那個遊戲」的想法本身就很怪！
我在去年玩《戰神：諸神黃昏》時意識到了「努力玩遊戲」這件事的荒謬。
我想：「我為什麼要努力地玩遊戲呢？」（笑）

眾人：
（笑）。

祖堅：
高井先生這樣說，但高井先生自己也工作得有點異常吧。

──從祖堅先生和前廣先生的角度來看，高井先生是否也「工作得太過頭」呢？

祖堅：
「真的在當導演啊」的感覺。
對於了解令人懷念史克威爾時代的我們來說，
高井是那種會大喊「出發！」然後衝鋒陷陣的創作者。
與其在彼此之間進行調解，他是更喜歡四處揮拳，穿過草叢前進的人......。
然而，在這次《最終幻想16》的開發中，
他在各部分之間進行調解，我就覺得「好厲害啊……」。

高井：
我已經改掉了那個古早習慣！
嗯......我已經是一個成年人了......。

眾人：
（笑）。

前廣：
高井對於我和祖堅來說是前輩。但我們從我還沒加入公司的時候就已經認識了。
我們一起去現在已經倒閉的新宿Playmax玩《鐵拳3》，
在時田先生的家裡看摔角比賽，
還不知道為什麼一起去澀谷看了整晚《蓋特機器人》的電影......
雖然比起工作更多是玩樂的交流（笑）。
在實際的開發中，特別是在《最後的遺跡》的時候，
我和高井一起工作。高井負責導演，但與當時的導演相比，現在已經變得非常出色了。
《最後的遺跡》當時我想要甩他巴掌……但現在他擔任了一個可靠的導演（笑）。

──在髙井先生的內心中是否有任何心境上的變化呢？

高井：
所以說，我已經是一個成年人了。
「要是再不適可而止我會發火喔！？」這樣是不行的……(笑)

眾人：
（笑）。

高井：
當我還是新進員工時，
就像是「我要揍扁大家喔！」的感覺但是......成熟的大人不能這樣做！

前廣：
相反地，因為高井成為了一個成熟的大人，
認真地擔任導演，所以我和祖堅才能盡情地發揮.....。

祖堅：
代替高井先生（笑）。

──第3開發團隊有很多這種類型的人的話，與營運型的遊戲不同，
製作一個像《最終幻想16》這樣的單一遊戲軟體，
我覺得是一種追求理想極限的風格。
然而，我仍然認為在遊戲開發中必須找到某種妥協點，
但您三位在哪裡找到添加或刪減的判斷標準呢？

前廣：
可能會有誤解，但在進行遊戲開發時，我絕對不會想著「到這裡就可以了」。
因為對於玩家來說，遊戲只有那一次「遊玩」的機會。
當然，從我們的角度來看，
還存在一些細微的Bug、失敗的地方以及下一個作品中想要活用的地方。
但是，對於玩家來說，這只有「一次」。
這「一次」我們除非到了極限不然不想妥協，這是我們的想法。
在《最終幻想14》中也是如此。

高井：
包括那一點，我認為我已經成為了一個「成熟大人」。
這兩個人如果想做下去，可以永遠做下去。
但是，遊戲的發行日期已經確定，有各種各樣的時程，成本和資源也是有限的。
如果到了只能「含淚」的時候，那麼就會判斷「這已經是極限了」。
相反地，如果沒有這樣的判斷，他們會永遠做下去。
當然，如果將其視為「提供給客戶的東西」的話，不妥協地製作完成對客人才是好事。
然而，在遊戲開發中，絕對存在必須要妥協的地方。
所以......那裡是我「長大成人」的地方。兩個軸都很重要，所以要有平衡，又或者是說這是我的工作吧（笑）。

──接下來，我們想詢問負責劇本、原作和創意總監的前廣先生，
關於這部作品的情節和世界觀。
首先，前廣先生負責「原作」，具體來說，是從哪裡到哪裡的範圍呢？
是從零開始創造世界觀和故事嗎？

前廣：
世界觀和故事情節方面是從零到全部。
在與高井和吉田的討論中，我們在最初的階段就大致確定了一些主要元素，
例如「FF16將聚焦於召喚獸」和「母水晶將登場」，
然後從零開始創建劇情大綱和世界觀。
除此之外還有製作了整個遊戲設計的基礎。這是相當廣泛的「原作」範圍。

──另一個讓我感到在意的是關於「創意總監」這個頭銜。
這個「創意總監」具體指的是什麼呢？

前廣：
簡單來說，只要當成是「在高井底下負責現場的整體運作」就可以了。
從遊戲設計、劇情、關卡設計到地圖製作......我們設計整個遊戲，同時提高品質。
我們甚至會檢查城市中的一個杯子是否符合這個作品的世界觀......等細節。
把它想像成「現場監督」的話就可以了。除了劇本之外，我還負責總監整個遊戲。

高井：
這沒有很稀罕吧？
我想松野先生【※6】和河津先生【※7】每次都是這樣做的。

※6「松野泰己」
曾擔任《皇家騎士團2》、《FFT》、《FF12》等遊戲的導演的松野泰己先生。現在已獨立，擔任ALGEBRA FACTORY的代表。

※7「河津秋敏」
以『SAGA』系列廣受人知的河津秋敏先生。他參與了許多「最終幻想」系列的開發工作，並擔任執行製作人。

前廣：
我想以前很常這樣作。
這是一種容易實現整個遊戲的「統一感」的製作方式。

高井：
當劇本獨立出來時，就有可能出現「不適合遊戲的故事」的情況。
在這種開發方式下，更容易讓「劇本和遊戲」於製作時更加密接。
例如，像「這個遊戲什麼時候才會出現第一個Boss？」這樣......
如果只有劇本獨立製作，玩家可能會想「什麼時候才能進入遊玩階段？」。
我認為這種製作風格更容易取得它們的平衡。

前廣：
「從遊戲設計的角度來考慮在這裡放置BOSS比較好」，
這樣想好後，你可以自己編寫劇情。
反過來，如果你已經編寫了劇情，但發現它不符合遊戲設計，也可以進行修改。
這種製作方式的優勢在於可以獨自控制，以確保「劇本和設計與遊戲相符」

──關於「世界觀」我想問的是關於「各國和顯化者的關係」。
本作中「存在於各個國家中的顯化者（召喚獸）是該國擁有的最大戰力，
也是一種像武器一樣的存在」這樣的世界觀......
總之個人認為，
這種以「召喚獸是各國擁有的最大戰力（武器）」為切入點的召喚獸非常有趣。
那麼「國家和顯化者（召喚獸）的關係」是如何創作的呢？

前廣：
在過去的FF系列中，有些作品將召喚獸視為「超自然現象」或「異世界幻獸」。
然而，反過來想，如果假設
「召喚獸在那個世界中是理所當然的存在，那麼這個世界是如何構建的」呢？

這就是起點。
與以往的做法不同，
從「如果在我們的世界中，泰坦在附近走動……會發生什麼？」的發想讓召喚獸當主題，
我想這也很有趣。如果在這樣的世界中，
每個國家都各自放進召喚獸，那麼戰爭自然會開始。
而且，如果擁有像召喚獸這樣壓倒性的力量，就沒有不戰鬥的理由了。
從這樣的點子中，我們擴展了這部作品的劇情。

──原來如此。說到「顯化者」，
在之前的訪問中，
我聽說「顯化者的『讓召喚獸降臨到人類身體上』的想法是前廣先生想出來的。」
實際上，「顯化者」這個元素是從哪裡想到的呢？

前廣：
因為...不會很想要「變身」嗎？
不是召喚獸這種別的存在，而是自己成為召喚獸使用力量。

──果然是受到特攝影響（笑）。

前廣：
大家果然都喜歡特攝，也喜歡摔角......。
然後，相較於使用「未知的力量」來操縱召喚獸，
自己承擔「降臨在身上」的風險並操縱召喚獸，會產生更多戲劇性。
所以我們用「變身」的元素來運用這個點子。

高井：
我覺得製作方的「喜好」理所當然會在遊戲中呈現出來。
即使沒有像「那部作品的這個場景」這樣具體的致敬，
但大家都喜歡動畫、特攝、遊戲等等。
我認為這些對成品各個關鍵點的影響已經是擴張到製作組層級了。

──個人認為將「FF16」歸納為松野先生的作品......「伊瓦利斯」有點不太恰當，
但我覺得它具有接近那個作品群的氛圍。
前廣先生曾與松野先生合作過「FFT」、「流浪者之歌」等作品，
您認為在與松野先生的合作中獲得的經驗是否有活用到，或者有哪些方面是致敬的呢？

前廣：
在與松野先生一起工作的過程中，我學到了非常多的東西。
因此，我認為我當然受到了影響。
但劇本中並沒有特別致敬的地方，再說FF16的舞台是在伐利斯傑亞這個別的世界。
當然是不同故事。而以這世界觀為基礎，或許能隱約看出我過去經手的工作造成的影響。

高井：
我認為受到以往事物影響的「氛圍」總是會自然浮現。
即使沒有刻意想要「整體致敬」的想法，也會不由自主地表現出來。
而且，遊戲是需要花費多年時間才能完成的，因此更容易受到影響。
例如，前廣參與了《最終幻想12》的開發長達5年，
這種經驗已經深深地融入了他的血肉之中。
從這種化為血肉的經驗中產生的「氛圍」往往會在無意識中流露出來，
我認為這是許多人的共同經驗了。
應該幾乎沒有人會在腦海中想著「讓我們好好繼承那個遊戲的那個部分」後才開始創作。

──『FF16』是以「克萊夫的復仇劇」為故事主軸，這也是在宣傳中被強調的，
但是……為什麼會想要描寫「復仇劇」呢？
我認為在FF系列中並沒有太多描寫「復仇劇」的作品。

前廣：
首先，復仇劇作為「給玩家的目的」是非常容易理解的。
目的是「我要殺了那傢伙」。真的太容易理解了。
由於『FF16』將成為一款正統的動作遊戲，因此在早期階段就預計遊戲設計將大幅改變。因此，我們首先決定「讓故事目標更易於理解」。
在『FF16』的開發初期，與吉田和高井的談話中，
已經決定要描繪「兄弟的故事」。
然後，直覺地認為「如果從兄弟的故事開始，復仇劇會更容易帶入」。

──不是從某個地方得到靈感，而是「因為是兄弟所以是復仇劇」啊。

前廣：
一開始提到的「設定明確目標」是最重要的。
遊戲的故事基本上會設定大大小小的目標，
玩家在完成這些「小目標」的同時，會逐漸朝向最終設定的「大目標」前進。
我認為故事不應該拖沓不前。
即使在完成那些「小目標」的過程中，
由於已經給了「你一定要打敗那傢伙」這種復仇的目的，玩家可以更容易地保持衝勁。
因此，從「易於理解」的角度來看，選擇「復仇劇」是很重要的。

高井：
故事最初是從「復仇劇」開始的，但這個故事始終一貫是復仇劇嗎？
並非如此。關於這點……我想說「敬請期待發售！」。

──這部作品之前聽說是「跟隨克萊夫的童年、青年和壯年時期的故事」，
但究竟為什麼會成為描繪克萊夫人生的故事呢？

前廣：
從書寫的角度來看，
首先有一個優點是「通過跟隨一個角色的經歷，玩家更容易沉浸在故事中」。
但當我創造了名為「伐利斯傑亞」的世界和相關的歷史，
並創造了名為「克萊夫·羅斯菲爾德」的角色時......
我想「我想寫下這個人的整個生命歷程」。
世上會發生了許多事情，有幸福的事情，也有不好的事情。在這其中，不斷地經歷掙扎，走過人生的道路。我認為這是理所當然的。
如果編寫故事時以克萊夫的生存方式為焦點，且彷若將我們的現實生活投射在上面的話，玩家會更喜歡克萊夫......這是我的想法。

──目前為止聽到「提供復仇劇情，讓玩家參與其中」、
「讓玩家體驗克萊夫的人生」等，我覺得這代相當注重「讓玩家體驗克萊夫的人生」。
然而，最終幻想系列在比例上，「獨立於玩家的主角」似乎比較多。
這款遊戲是否相當注重「讓玩家將自己投射到主角上」呢？

前廣：
嗯，那是我們在整個遊戲中特別關注的地方。
我自認是寫成讓克萊夫的情感是玩家的情感，而玩家的情感是克萊夫的情感。

高井：
我認為這相當成功。
我已經多次進行全程遊玩，由於工作人員的努力結晶，我對克萊夫沒有異樣感。
當主角與玩家分離時發生的那種感覺，「這傢伙原來會在這裡說這樣的話啊......」，
我相當不喜歡，但克萊夫沒有這種感覺。我認為我們成功地描繪了克萊夫。

──祖堅先生在《最終幻想14》中創作的音樂種類相當廣泛，
不僅有地圖配樂，還有戰鬥配樂等。
那麼在《最終幻想16》中，是否也編寫了許多種類的音樂呢？

祖堅：
為了避免語弊，我會依序進行解釋。
首先「FF16」的音樂編寫方針是「單點集中正中直球」
由於『FF14』提供了多樣化的內容，因此在音樂方面也會採用各種不同方法。
音樂類型本來就非常豐富，應該也有會讓玩家覺得「還能這樣做啊」的音樂。
相反地，『FF16』是以「正中直球」的方式製作的。
但是......到頭來，『FF16』的曲目數量也超過了200首。
歸結起來，可以說「雖然方法不同，但結果還是很廣泛」。

──這是超過200曲了嗎！

祖堅：
也許有很多人將「像FF14的音樂」作為對「FF16」的印象。
確實，我認為也有一些展現了「祖堅習慣」的方面。
但是，大概不是像「FF14那樣的感覺」......嗯，不知道呢？我已經不知道了（笑）。

高井：
是「祖堅曲子」，對吧。

祖堅：
剛才也有提到「不知怎麼一回事，就是會流露出受到影響事物的氛圍」，
我的習慣果然還是會流露出來。
不過，事實上我們並沒有像『FF14』那樣多角，而是「單點集中正中直球」製作的。

──這個「1點集中」是指「FF16的音樂有整體的主題」嗎？

祖堅：
首先，『FF16』的世界觀和劇情是「黑暗奇幻」風格的。
（看著高井和前廣）嗯，是他們擅長的領域吧（笑）。
本來FF系列依標題風格各自不同。有些是閃閃發光，有些則是可愛風。
當然，我認為也有很多處理黑暗元素的FF，
但像『FF16』這樣，整個作品都有黑暗元素的「正統黑暗奇幻」並不多見。
這種氛圍也確實融入了音樂中。就是說，我們直截了當嚴謹地創作了「黑暗奇幻曲」。
這是我在製作遊戲音效時重視的其中一個原則之一，
即「在製作音樂時，要以遊戲體驗為先」。
而且，這次的遊戲體驗是將「黑暗奇幻」推向極致，
因此我們準備了最適合這種氛圍的音樂。結果，我們創作出了這種風格的曲子。

高井：
儘管如此，並不是所有的話都是黑暗的（笑）。
有溫馨的，也有戀愛故事，還有閃閃發亮的部分。

祖堅：
嗯，如果給人留下太深的「黑暗奇幻」印象，
我感覺會被正在出差的吉田生氣的......（笑）。

──剛好在談論音樂統一感的時候，
很抱歉……但我還是喜歡祖堅先生那種搖滾和樂隊風格的戰鬥音樂。
像是「Rise ~機工城亞歷山大：天動篇~」和「Long Fall ~異界遺構Syrcus Twining~」等等......這種曲風的音樂會出現在『FF16』中嗎？

祖堅：
不，我不知道！要是有就好了呢！
就像剛才說的一樣，《最終幻想14》包含了各種不同類型的音樂，
而《最終幻想16》則以「古典」類型作為其基礎。
嗯，還有一些「搞砸了」的曲子......。
從音樂的角度來看，有一些「這傢伙還真的幹了啊！」的曲子。

──可以再更具體說明一下那個「搞砸了」的曲子嗎？稍微給點提示之類的……

祖堅：
簡單來說，我放進遊戲的曲子跟吉田直樹點的完全不一樣。(笑)
因為會洩漏劇情，所以不能具體說哪一個場景......
但是當提交這首「搞砸的曲子」時，前廣和高井的情緒都非常高漲。
兩個人都像是說「我們等你等了好久！」。

前廣：
我感覺祖堅正慶終於被釋放了。
而且那個祖堅的「搞砸」，很好地配合了遊戲。

高井：
很搭對吧......。

前廣：
如果玩過了，就會明白了。「啊，就是這裡。那傢伙幹了這事情」（笑）。

祖堅：
但是，遊戲方面也已經幹出那種事情了！
這不是因為我「只是想做壞事而做的」，
而是因為我自己的實際遊玩的第一印象太驚人了，
所以我已經做好了準備，只能「上了」。

──原來如此。因為遊戲方面已經搞砸了，所以音樂方面也跟著搞砸了。
就像最近的「State of Play」影像一樣，非常驚人。
那個是鳳凰和……那是巴哈姆特在戰鬥的場景嗎？

高井：
這我無法多說。吉田說「現在是時候展示一個影片讓大家確實了解遊戲整體概念」，
然後從遊戲各處擷取下來的。

──回到一點之前的話題，像「黑暗奇幻」、「古典」等整體音樂形象，
是由高井先生和前廣先生提出的要求嗎？

祖堅：
首先，我去問前廣：「這個遊戲會講什麼故事？」
然後我們決定了方向：「考慮到世界觀，這次以古典為主題比較好。」
接下來，「這個召喚獸需要這樣的音樂。這個角色需要這樣的音樂。」
我請吉田將每個角色和召喚獸的主題相符的樣本音樂列成清單，
並以此為基礎將其融入各個遊戲內容中。
在那個列表中列出的歌曲中，真的是一排大量的古典音樂。
但是，我想那個人（吉田）平常可能不聽那種古典音樂（笑）。

眾人：
(笑)

祖堅：
「為此他一定找尋並聆聽了許多不同的古典樂......」我看著清單笑了出來。
每個人都在各自的崗位盡力製作遊戲。

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