[好雷] 007 八爪女 Octopussy (1983)
複習 007不知不覺上了癮、複習到羅傑摩爾倒數第二部《八爪女》、看上一篇版友推文頗愛這部更令我充滿期待!不過我自己對這部印象卻是最模糊的,儘管我媽言之鑿鑿說我小時候有陪她看過,可是我怎麼看都覺得啥也不記得,除了馬戲團小丑這事讓我依稀想起「好像 007也扮過小丑」... 也許這就是此片的好看之處卻也是個弱點:在羅傑摩爾這代中,它可能算是比較細火慢熬製造懸疑與迷情、卻相較比較少天馬行空奇觀的,對當年才小一小二的我留不下什麼印象,那年頭童心印象較深的都是「太空城」「海底城」「潛水艇車」「大鋼牙」「金門大橋飛船」這類的。
但長大再看,就覺得《八爪女》做到羅傑摩爾這代一種在嚴肅與輕鬆之間的平衡:它還是有很多追趕跑跳喜劇動作、但沒有那種令人覺得變成科幻片 over-the-top 的上天下海;它還是有些 Q的未來式道具、但都是些竊聽器腐蝕劑等現世仍能理解的小玩意兒、讓龐德靈活運用而非狂開大絕;它還是有異國風情的展演以及英國老殖民紳士的凝視、但這凝視還算是帶著一種無傷大雅的基本尊重、嚴肅起來時也能得到龐德一點歉疚與悲憫;它還是有龐德對女郎的凝視與拯救、但這次女郎面對壞蛋是有自己能力地位與事業展開復仇的!當然最後仍要給龐德小救一下喊聲 "James"。
https://www.007.com/wp-content/uploads/2020/08/OP-1.jpg
綜觀整片結構,似乎並非政經疑雲或諜報迷情的「劇情導向」、而仍是靠劇情串連奇觀的「主題樂園導向」,從片頭古巴小飛機戰、序幕馬戲團謀殺小丑、開場拍賣會龐德下標、華約蘇聯將軍激情演說、泰姬瑪哈印度皇宮、豪賭挑釁阿富汗王子、印度小弟鬧市追車、小寶萊塢秘密基地、女郎蠻腰八爪刺青、印度皇宮飛簷走壁、印度叢林野外求生、水上宮殿拜見女王、飛行鋸齒血濺香閨,乃至查理崗哨鐵幕風情、東德馬戲討好威權、西德馬戲消費社會、爆胎賓士鐵軌追車、車頂彎刀西部對決、飛刀兄弟再殺小丑,到片末女王復仇馬戲圍城、終場飛機搏鬥勇救美人...
仔細想想這一切,都仍是一場場奇觀塞滿全片!你真要說諜報劇情合不合理完不完整?那也是都有紮實做到只是很次要、總是快快交代過去而把視覺焦點都給了奇觀。這奇觀倒也不只是未來愈發流行的商業動作片奇觀、在《八爪女》倒是更多異國風情與風流奇情,於是我們眼看羅傑摩爾穿個白西裝宛如老派殖民紳士般光降國協印度、滿足一個個我們歷來對風流情報員龐德的美好印象、一次次語帶幽默舉重若輕消弭危機於無形。也許對我個人來說,當「奇觀」是關於龐德本人的風流情報員風範、而非一次次上天下海的誇張動作時,倒是覺得不看劇情光看韻味也非常滿意。
https://pbs.twimg.com/media/ELx7c9QWwAIxRNO.jpg
不過在這些讓龐德秀紳士帥氣令人心花怒放的表面風情外,我覺得這時代真正具有熱情焦慮 (angst) 的主角 (protagonist) 往往不是龐德而是反派 (antagonist) ,而這片雖有三個反派本應把戲份都瓜分掉了?但三人不但在陰謀計畫上各自分工三位一體、更各有其細火慢熬發展角色的呼吸空間,這些讓反派發揮的文戲戲份也不需要多、往往只要一場放慢腳步盡情發揮就可以,從電影前端到後段相繼重點介紹的反派有:
反派一號,蘇聯鷹派 Orlov將軍,盜取俄羅斯古寶變賣西方以賺錢,但其實是要偷運核彈炸美軍西德基地!因為這時 1983 西方世界除了美國雷根政權外都在訴求裁軍、蘇聯這邊也訴求和西方和平相處,但蘇聯 Orlov獨排眾議要趁西方裁軍而大舉入侵、要抓住西方人的厭戰心態假造一次「美國核彈自爆」令西方民意加速裁軍全面廢核彈、然後我們蘇聯就可趁機以陸軍長驅直入!本片還透過了龐德的西德旅行看見西方人們如何在享樂主義中不知危機將至,尤其以「巡迴馬戲團」作為本片視覺意象更帶出一張張享樂面孔!(甚至還有一輛放龐德鳥的享樂年輕人跑車)
https://www.007.com/wp-content/uploads/2021/01/oct4.jpg
當然,享樂與和平是好的,本片也由龐德長官的老朋友 Gogol將軍代言蘇聯內部努力維繫平衡的鴿派,但有人就在這冷戰漸達平衡的春暖花開時硬是要來破壞平衡!在現世,這「破壞平衡者」在蘇聯有誰我不知,但西方最大的破壞平衡者就是新上任的雷根總統 XD 當然本片不去批判雷根(與他的英國夥伴柴契爾)、頂多吃吃美軍豆腐,但 007電影仍一本向來英蘇維持平衡的 MI6諜報傳統、可以吃吃蘇聯豆腐打打蘇聯小兵但絕不真與蘇聯為敵,有問題的一定是讓蘇聯也很頭痛的鷹派背骨仔、讓 Gogol將軍與英國國防部長共飲一杯謝謝龐德抓到他。
https://y.yarn.co/e26365bd-dddb-4387-97b6-0c7e7cb997bc_screenshot.jpg
反派二號,阿富汗王子Kamal Khan,負責仲介 Orlov盜來的「法貝熱彩蛋」變賣到西德,只是其實他和 Orlov準備私吞平分這彩蛋與其他國寶、要以微型核彈偷換寶箱送去西德美軍基地引爆!在這 1983 年電影看見一位阿富汗王子在印度,當然令人回想 1973-1992的阿富汗共產統治時期,恐怕這位王子已在王國傾頹改朝換代後來印度流亡十年了。看他的貴氣排場上流品味與一身白西裝,與渾身英國老殖民紳士樣的龐德真似曾相識,而他在印度一切貴族事業與排場,也頗有種大國不再只能緊守一爿殖民小天地的失落感... 那他與蘇聯叛國鷹派的勾結,是否亦有其復國鄉愁?
https://crisloid.com/wp-content/uploads/2017/08/Spend-the-Money.jpg
反派三號,片名主角「八爪女」,由兩任龐德女郎 Maud Adams 飾演!她負責具體執行計畫的「走私」smuggling ,就運用她手下眾多年輕女性組成的「八爪女馬戲團」作為障眼法進出東西德,誰叫那年頭世界這麼多年輕女背包客爭相來到印度「找自己」、都被她收進幫派當獨立女性 XD 本片對這水上宮殿女人國的描繪充滿神秘令人遙想、先經歷小女郎 Magda一次似敵亦友的交鋒、再迎來亦正亦邪的大女王 Octopussy!她雖仍是龐德英雄救美的對象,但本片已經給她高規格的獨立地位兼具實力與霸氣;她雖仍有種純情女子為奸人所騙的傻氣,但一定全面動員向渣男復仇!
https://jamesbond007.net/wp-content/uploads/2016/07/op1.jpg
一週內複習了好多集 007老片,雖然它們歷經不同世代的演員詮釋也各有不同風格,但我慢慢發現我自己對它們的核心關注:在該片推出的時代下,本苦苦維繫平衡的世界局勢正出現破口,有反派出於他扭曲的憤懣或熱情要來見縫插針重組局勢,而 MI6派出處變不驚的紳士探員 007再一次攜手國際友人消弭危機於無形。以這角度看,這部 1983 的《八爪女》,既勾勒了冷戰到 1980s已漸漸回春和解的時代背景、也介紹了對和解共生看不下去的新時代幽靈、再來到了印度結交熱情的國協同袍、也在印度見識兩位騷人墨客的異國小天地、更赫見那失落鄉愁如何誘人走上了魔道。
但這樣向外看世界看危機更看見扭曲情懷的戲路,犧牲的是 007自己的角色內心與成長,我們總是看見一個我們早就認識的龐德翩然來去輕盈幽默出任務,真正的狂熱焦慮都屬於亂世中的其他人,而龐德總是專業靜定舉重若輕談笑風生解決那焦慮。只是這樣的龐德沒有人性與感情嗎?那正好相反:本片有龐德與印度小友 VJ 的忘年之交、有他與 MI6故人之女的情義默契、更有東西德亡命追逐搶救蒼生的焦急,這樣的龐德有血有肉有情有義呀!只是這些血肉與情義不是拿來探索自我而是拿來關懷人們... 羅傑摩爾的龐德也許今人嫌奶油,但細看起來仍別具魅力!推薦欣賞。
https://www.youtube.com/watch?v=q1hLWZzgZvU
--
octopus →octo「pussy」 以前取名實在有夠惡趣味
哈哈
我覺得這部用一個相對不大的場面帶出一個巨大的危
機,讓人覺得這個危機好像是真的可以發生的
而且大陰謀到很後期才突然水落石出,在我記憶中這
出追核彈的橋段是羅傑摩爾的演出中少有驚慌感,讓
我都不自覺緊張起來
這段我也很愛,羅傑摩爾也很認真的!
不過我想吐槽(包含海底城),核彈這麼好拆嗎?
另一個小缺點,這個片頭很有龐德的幽默,但我沒辦
法把這段和整片的關係連接起來
然後我看了這一部後一直想去查理檢查哨看看
查理檢查哨我十年前去過,和片中簡直完全兩樣呀 XD
我看到龐德扮成小丑時,突然莫名的悲從中來
我覺得八爪女的手下較漂亮
Magda 圍巾旋轉落地,令人一見傾心!
這部覺得蠻無聊的.....
寫的非常好 分析道地
這部風景很漂亮
我有在想這部是不是有在表達美蘇緩和歐洲是否會被
犧牲或邊緣化的疑慮
我查了查當時政治狀況,好像有種說法是:在雷根上台前整個西方社會比較有種和蘇聯長久維持平衡的態度,但雷根上台後就堅持共產必須垮台 XD 不過是否真如此?我也不清楚,值得再來考考古~
這種小玩具真的是那世代 007幽默!
Dinner jacket 實在帥 現在很少人穿了
這片名取得像A片:)
30
[雷] 007 生死交戰雷文防雷資訊頁 ~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~*-*~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 雷文 主文分隔線 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 昨天看完第一場的生死交戰,一直以來都不是很喜歡丹尼爾克雷格演的龐德 但因為從第一集看到現在,還是都會去電影院看25
[普雷] 007 金槍人 The Man With The Golden Gun複習 007到了羅傑摩爾時代、看過了最喜歡的《海底城》,那更古早的《金槍人》與《生死關頭》呢?看到《金槍人》時我不禁嚇了一跳,突然很好奇《海底城》是不是個 007風格的分水嶺:在《海》片中,神奇道具的童趣使用五花八門令人大開眼界,但在《金》片中龐德根本沒有小道具、甚至 Q只是提供案情相關的科技解說;在《海》片中,龐德女郎得到極高規格的對等處理、僅在最後退居為待救女郎但有其劇情意義亦有其尊嚴,可是在《金》片中諸位女郎充滿刻板印象與獵奇凝視、甚至龐德對待她們的方式處處暴力與貶低、根本不是風流紳士而是霸道男子! 小時候我媽也帶我在家看這片錄影帶,現在回想起來還真令我心驚:看龐德在螢幕上甩女郎一號巴掌、勒女郎浴袍、這女郎還對他死心塌地交出自己?而女郎二號是天兵傻妞,對龐德嘴上拒絕身體很想要、慾火難耐狂吃另一個女郎的醋、自以為可以當間諜卻笨手笨腳、玩壞的不止大車而是整個基地、甚至翹臀亂撞還會按到不該按的差點害死龐德、還要一直穿著比基尼到處亂跑 XD 龐德這風流情報員性好酒色觀眾心裡都有底,其上乘者調情交鋒平起平坐、其中庸者當傳統騎士拯救美人,但本片這種對女性動粗的龐德?貶低女性的角色設計與鏡頭呈現?這不是我認識的 007... 不過且先回想小時候,這些糟糕的性別描繪有印記在我腦海嗎?還好應該並沒有,我看了都忘光光 XD 但我記得多年念念不忘的,還是本片反派「金槍人」充滿自信的風采、他若無其事組裝起來的金槍、他景色絕美的下龍灣秘密基地、他那位關係扭曲的侏儒管家、他宛如馬戲團的鏡廳靶場、以及他對心中偶像 James Bond 的病態迷戀... 當然更不會忘記龐德靈機一動善用這迷戀的逆轉乾坤!這次複習,我才發現演員是 Christopher Lee,記得我是到了 2000s他年逾八十演《魔戒》與《星際大戰》系列時才認識他,現在回看他五十多歲的「金槍人」風采真覺是他救了整部片! 不過風采歸風采,我覺得此片的諜報故事並沒加重表現那風采、反而把本來可以單純重擊的核心魅力給變得模糊了:這位「金槍人」Francisco Scaramanga自小在馬戲班長大、與動物為伍、對人類殘暴累積了扭曲的童年仇恨、長大成為神秘殺手一槍一百萬美元、還擁有客製化手槍與子彈建立高檔品牌與風格... 可以說殺手這一行他已做到頂天是大師等級了?但他並不滿足於此,他仍設了個迷宮戰場固定邀人前來競技、只希望能繼續挑戰世界頂尖殺手證明自己的藝術卓越、而他最終挑戰的對象就是鼎鼎大名的 007。18
[好雷] 007 太空城 Moonraker (1979 英國片)談起 007電影,這代觀眾最先想到的會是丹尼爾還是老皮呢?我個人最小時跟著媽媽上電影院看的倒是提摩西達頓《黎明生機》The Living Daylights,其實應該兒童不宜但養眼的當年上映都剪了 (!)不過媽媽誘惑我願意一起去看的誘因,是先租了《海底城》與《太空城》兩部奇想型龐德片,記得當年看到車子變成潛水艇、萬丈高樓海中起、與風格反派大鋼牙、對一個孩子來說那就是最歡樂的童趣浪漫呀!當然年紀小就沒多注意龐德叔叔和許多阿姨如何在床上穿少少聊天 XD 長大回看才覺得我媽真大膽,若生在今日大概就變「恐龍家長」被網民打到臭頭吧? 當年錄影帶看完《海底城》馬上就接《太空城》,不但小孩最愛的大鋼牙又回來了,而且比起《海底城》那規模有點小的「亞特蘭提斯」,《太空城》才真有夢想的天上城市、才真有天選的俊男美女、才真正要主動滅絕(而非引發核彈)人類打造理想國呀!當年我還不知「納粹」這東西、只知這個「太空城」許多金髮碧眼俊男美女、但也並非雅利安人限定而有世界多種膚色人人是精選!長大再看這位穿中山裝的瘋狂反派 Hugo Drax,才驚覺他「優生」理論和納粹多似曾相識,呼應許多對平凡人間看不下去而力圖強種強國的理想家、也包括許多愛穿中山裝的領導們... 回想一下《太空城》上映的1979年,那時世界發生哪些事?記得1976年英法合作的「協和式客機」啟用了、《太空城》馬上搭搭看;記得1979五月柴契爾夫人剛當首相、1979年六月的《太空城》馬上給她看太空滾床單 XD 然後《太空城》還特別強調了個「第一次英美諜報合作」梗,我也不知是否這在 007中真是第一次(菲利萊特又在哪?),不知道這是否又有其時代政治典故呢?難道預示著接下來柴契爾與雷根緊密合作的「新自由主義」年代?且不管這些大歷史,光看 007自己小歷史,那應是羅傑摩爾式「玩世不恭」巔峰期,《太空城》更綜合各種男士浪漫玩到天上去: 龐德電影要有歐式傳統優雅,本片有 Vaux-le-Vicomte & Guermantes 兩座巴洛克城堡給他喝下午茶探機鋒;龐德電影要有傳統浪漫異國風情,本片有威尼斯運河大逃殺、有氣墊船 Gondola遊行聖馬可、還有天文鐘裡吹玻璃劍鬥小日本;龐德電影當然也要有節慶與美景,來里約熱內盧開復古跑車調情黑美人、登上高空纜車佐「糖麵包山」美景對決大鋼牙、更要在「反戰森巴」嘉年華瀟灑甩追兵;龐德電影更要佈局全球,在巴西內陸來場拉美版《豪勇七蛟龍》、還有殖民修道院版 MI6 行動總部、Q的兩棲大玩具則要深入亞馬遜河流瀑布給龐德玩壞就丟!8
[好雷] 007 雷霆殺機 A View To Kill (1985)連續四天複習完四部老皮版 007,再往前複習另一位「奶油 007」羅傑摩爾,就從 1985 年他最後一部《雷霆殺機》開始!記得我是小二還是小三時有個暑假跟媽媽在家看「007 馬拉松」看了十幾部,其中對《雷霆殺機》印象深刻至今難忘!有印象的點包括:(1) 有個性格女壞蛋「五月天」比龐德女郎更有個性,日後才知這是牙買加天后 Grace Jones;(2) 有個金髮碧眼的企業金童反派令男生嚮往長大當如是,日後才知是曝光率很高的老明星 Christopher Walken ;(3) 有舊金山灣區還在金門大橋上決戰,當真如反派讚嘆 "A view to kill" ! 不過小學生嘛,當然不記得反派陰謀是什麼、龐德這趟冒險又是在幹嘛,因此如今長大二刷可算是重新看起。結果呢,哎呀呀,它是 Eon 007電影正傳中爛番茄評價倒數第一 XD 沒關係爛番茄向來和我口味大不同,搞不好我會很愛呢?看了之後才啞然失笑:我小時候印象深刻的那些奇觀就只是「奇觀」,其實不像日後達頓老皮與阿丹這三代 007電影具有角色與敘事的厚度、不像它們總在反派動機或陰謀格局上做出點醍醐灌頂的啟示;反而,這裡的反派陰謀與龐德查案,還更像有骨無肉的架構,裏面真實的內容並非諜報政局或心理課題,反而是一場場 007娛樂公式! 當然啦,光看這故事格局有沒有機會做出深度或厚度?其實還是頗有潛力的:在這 1985 年,007 電影抓緊時代潮流開始一切開始「電腦化」,Q 登場示範的小玩具就是個電腦操作的小機器人(最後還拿去偷看龐德與女郎鴛鴦浴XD),龐德開場西伯利亞滑雪戰搶到的寶物是個「晶片」,因為這年代電腦與各類電子設備需求直線上升,什麼電子設備都需要的「晶片」是門高技術高獲利的新興好生意!難怪要對付個晶片大亨更要前進加州矽谷戰場了... 光以題材選擇說來,我覺得這時 007還是緊貼時代脈動的!至少有在向外關心世界局勢、而非一味向內關注龐德內心。 既然要打場晶片戰,加州矽谷與舊金山灣區堂而皇之登場了,那本片就針對加州人歷來賺錢越多越緊張忐忑(卻又眼不見為淨)的「加州大地震」,讓科技業金童反派 Max Zorin「水淹矽谷」重組全球晶片市場版圖,聽來既是熱血又是驚悚更與世局息息相關!不過真的執行起來,本片劇情卻很隨便地把這陰謀簡化甚至卡通化:8
[好雷] 007 海底城 The Spy Who Loved Me (1977)複習 007老片複習到《八爪女》後,由於《最高機密》和《太空城》這幾年已複習過,就直接跳看 1977 年《海底城》!這部我也是小一或小二時陪媽媽看的,現在想想當時我媽還真敢:片頭幾個西裝男配一堆裸女還露點、龐德與女郎生存術「共享體溫」、男性軍艦尊重女性保障淋浴權、專業女間諜身穿 SM 裝等待龐德來救美 XD 這種東西怎麼看都兒童不宜呀!當然我身為兒童也沒記住這些,只記得每次看到大鋼牙配樂雖驚悚但心底只有歡樂、看到跑車變潛艇超驚豔還做成樂高、看到「海底城」配古典音樂優雅地浮出水面、雖然還是下集太空城才真滿足了「城」的期待... 長大再看,首先有點啞然失笑發現這「城」竟然這麼小,應該也就是個反派指揮中心或秘密基地的等級,而且造型簡單我當年用樂高應該也做得出來 (?);甚至它在片中的露出次數其實也不多,城內的壞蛋 staff其實也就小貓兩三隻,真正的壞蛋大本營應該還是那艘鉅型油輪 Liparus... 不過還要長大成人才開始能品味原文片名 "The Spy Who Loved Me" 在本片要體現的精神。當然啦,這片名是從伊恩佛萊明小說借來的,雖然根本就在講自己新故事,那這片名所述「愛我的間諜」,是在說風流探員 007再次發揮他男性魅力、折服外國女間諜帶到我大英床上嗎? 光看片頭冷若冰霜的蘇聯女情報員 XXX、與片尾 007開香檳躺床長官別打擾的 "Keeping the British end-up, Sir",還真的頗像施展墮落西方男性魅力融化蘇聯烈女成為「愛我的間諜」XD 不過這過程倒是峰迴路轉充滿迷情還很有的談。在《海底城》片中的新時代,雖然西方資本陣營與蘇聯共產陣營仍在冷戰中,但在系列電影中第一次登場的蘇聯情報頭子 General Gogol光降 MI6行動辦公室與 M坐下喝杯茶:我們英蘇兩國的競合已進入新時代,這次兩方各有一艘核彈潛艦神秘消失,當然要開始放下成見合作查案,搭起友誼橋樑的大使就是兩方王牌 XXX & 007!8
[好雷] 007 霹靂彈 Thunderball (1965)複習 007到了史恩康納萊第四集《霹靂彈》,終於有種回到古典時代的感覺:這是第一代 007導演 Terence Young的作品、這時 007電影也不耍奇觀,這時的 007並非主題樂園電影以劇情去串起各種公式元素、而很認真就在查一個案子!當然啦,每集 007都是在查個案子的,但我總覺得電影另有著重表現的主題,譬如《雷霆谷》表現日本異國、《女王密使》專談愛情悸動、《金剛鑽》玩賭城遊樂園、《生死關頭》認識黑人風情、《金槍人》充滿風格壞蛋、《海底城》談異文化交心、《太空城》準科幻天馬行空... 複習了這麼久,倒是在《霹靂彈》第一次讓我覺得一部 007不一定要有特色主題或特色風格,也可以就單純是一部諜報片,龐德的任務就是用各種基本諜報技巧去滲透去觀察去拼湊蛛絲螞跡的。這一集,龐德開場去的是法國古堡 Château d'Anet、主線去的是巴哈馬首都Nassau,說穿了也並沒有什麼關於法國與巴哈馬的「異國風情」,也不過就是要與一位法國籍龐德女郎搭上線查案子、然後在巴哈馬單一小區域想辦法接近壞蛋罷了。這裡要說異國風情、頂多就是有在巴哈馬遇上一場嘉年華,其餘時候與其說和當地人互動、不如說都在酒店裡和國際人士高來高去。 而整片若要說有想賣什麼特色風情,大概就是「潛水」了:此片壞蛋的陰謀行動全部在水下發生、龐德三天兩頭要穿潛水裝潛入調查,動不動就遇上潛水哨兵展開水下扭打、也開啟 007未來很愛的「鯊魚」驚悚;然後各種水下行動水下編隊、水下秘道水下設施、水下交通工具與水下軍武、乃至最後潛水傘兵大集結的水下大團戰... 也許這集主題就是要表現海底世界吧?只是比起接下來幾集其他導演拍 007較為明顯的「主題導向」,我覺得這集 Terence Young還是比較老實地走寫實諜報風,儘管水下攝影美不勝收水下動作難度超高,但總覺得水下魅力的表現有點混亂又漫長。5
[好雷] 007 生死關頭 Live and Let Die (1973)複習 007終於複習完最奶油的羅傑摩爾七集!突然覺得應該重新定義一下他「奶油」的具體性質,我個人覺得在七集間也是有細微變化的:最後一集《雷霆殺機》已是風流自戀玩世不恭、倒數第二《八爪女》暢遊異國當殖民老爺、倒數第三《最高機密》則最紳士地深情溫柔、居中的《太空城》是輕鬆幽默天馬行空、第三集《海底城》融合了深情與幽默像是奠定了摩爾風格分水嶺、第二集《金槍人》好像在嘗試壞男戲路但不太成功、那摩爾初登場的第一集《生死關頭》呢? 看完後,覺得這是最難以定義的一集,它的故事與角色紛至沓來目不暇給、個個充滿高度風格令我都還來不及消化、突然間又到了下個地方見了下一個人展現了截然不同的風情!而這一切風情有個屬於這集的主題大傘去涵蓋它嗎?乍看是有個「黑人」或「巫毒教」主題啦,但這大傘下的人事地物仍然多樣紛雜;然而正當我開始覺得風格難以統一呈現一團混亂時,那令人聽了就不覺得是 007的配樂卻又將一切奇景整合在一起:就是非常有個人商標的後披頭時代壞小子 Paul McCartney! 《生死關頭》片頭曲 "Live And Let Die" 由他與當年妻子 Linda共同寫作、並和他們新樂團 Wings協同演出、還有號稱「披頭五」的 George Martin以高度默契靈活運用他片頭曲寫全片配樂、所有片中令龐德與觀眾「悚然一驚」或「心下一凜」的驚悚梗通通採用片頭曲主題!對我來說,這是種截然不同的 007風情、有別於古早的大樂隊配浪漫美景動作戲,這次是保羅麥卡尼對黑人靈魂樂自由挪用的嬉皮風、伴隨著龐德開著美國福特與雪弗蘭六零年代加長型汽車(還有前殖民地雙層巴士?)、開過美國南方與加勒比海島國遍覽荒野與水鄉大地。