[好雷]《巡演轉校生》在青春有限的日子裡

想見你，在與你相遇的這一個月裡

青春題材不管是過去或現在，總是票房的保證。在台灣現在跨出海外市場的電影代名詞，除了過去９０年代的新潮流，再來就是校園劇的青春感，備受喜愛。如《想見你》、《那些年我們一起追的女孩》等，拍出獨特的台式青春感。

台灣的青春電影總有大起大落的精彩，有時候對於一般人來說青春恐怕沒辦法如電影一般熱血與叛逆，而日本的青春電影，正巧一直以來都有著普實的獨特性，讓人看見普通的青春物語。

電影《巡演轉校生》，敘述兩位國中生短暫的相識，卻有著不可取代的友誼。裕貴跟著父親的劇團在日本各處巡演，在每個學校只會待一個月。讓他不期待與人交際。這樣的他在某天認識了叛逆學生阿建，兩人意外有了特殊的友誼，但阿健對裕貴的大衆演劇興趣缺缺，又因誤會而拉開距離，在離開時的最後一場演出，兩人能否再見一面？

《巡演轉校生》是什麼電影：

我很喜歡台灣散文裡描繪著那種作者的學生時代記憶，或是一些年輕時的過往回憶，雖然可能都只是在談無聊的小事，但那種當時還未成熟較單純的社交感，有時候在越長大之際就會越嚮往其中。有時候我會這樣想，作者所以寫出這樣過去那些無關痛癢的小事，實際上也是一種懷念過去的簡單與美好，但也許在讀者看來的小事，被作者鉅細靡遺的寫下，就代表這段故事可能在他心中有所地位，也許在他記憶裡，旁人看來的微不足道的事情，是影響之重的大事。

感覺青春或是兒時記憶往往就是這樣，現在想起來覺得無關痛癢，但過去卻往往跑心裡去。在許多電影中主角往往有個特殊的童年，被父母拋棄的孤兒、有著特殊血脈極為特別的關係、或是那種討喜、討厭的性格，增添了許多戲劇張力。

這樣的戲劇往往抓人眼球，並且頗具話題性，韓國影視就很常懂得製造話題，這也讓如今就算是青春電影也很重口味，故當台灣的青春電影出現，單純對於青春唱快歌頌這點，也讓一些韓國觀眾耳目一新，而對比台韓兩國，日本的青春有時候卻過於平淡一些。

但平淡的青春不代表沒有吸引力，就像美食愛好口味有濃有淡，搭得起就配得上好吃。《巡演轉校生》就是這樣清淡但讓人印象深刻的青春故事。這部電影是紀念埼玉縣川口市的市制施行90週年和SKIP CITY國國際Ｄ電影節20周年的長篇電影，故事敘述到處巡演的大衆演劇團長之子裕貴，因為隨著劇團演出在每個學校都只待上一個月，在這一個月中意外認識翹課的資優生阿建，兩人建立起特殊的友誼關係。

在有限的時間與遇見對的人，讓兩人彼此在短短一個月經歷各種過去沒有的友誼，加上其他人默默的守護兩個孩子之間的真摯感，使整部電影雖然伴隨離別，卻有著淡淡的甜蜜感。

這種電影作為已「年輕創作者」為主的SKIP CITY電影節的紀念片別具意義，當你與人建立起只屬於兩人之間的情感，即便分離，這些故事和記憶也會伴隨在你成長歷程中的心中，不管是好事或壞事，這都是青春的一環。

《巡演轉校生》分析與延伸：

《巡演轉校生》的電影日文原名為《瞼の転校生》，漢字「瞼（まぶた）」在日文中是有眼瞼和眼皮之意。而在日本傳統戲曲「大衆演劇」則有特殊的意思。在大衆演劇之中「瞼」代表的是這一幕劇對於觀眾別具特殊意義，也就是演員的演出讓觀眾陷入強烈的情感與回憶之中，印象深刻這也就是「瞼」。

這也符合在《巡演轉校生》中裕貴的父親對他說：「你的表演是想要給誰看？」這點，當演員有著想讓觀眾看見，並與觀眾之間的心意相通的話這就符合「瞼」的意境。因為眼睛的掙開與閉合細微的一舉一動，都表現出內心的波動與轉折。

大衆演劇，是起源於日本江戶時代的一種庶民文化的表演藝術，在當時這種戲劇只有中村座、市村座、河原崎座三大家，有著固定的劇院表演，有著「江戶三大座」的稱呼，剩下多半都是小劇團。大衆演劇多半都是家庭劇團，並且為了生計到處演出，在江戶時期這些流浪的劇團也被稱為「旅芝居」。但這種大衆演劇最為興盛的時期其實是二戰前後時期，日本人對與看戲的嚮往逃離生活的苦痛，直到電視電影的普及，大眾劇團迅速沒落，從上百家掉到個位數，這也使劇團之間成為互助會，讓小劇團得以生存。

和台灣和許多傳統戲曲一樣，大衆演劇往往過去都有單一性別演出，或世襲制度，尤其未成年男性演出女役是很正常的事情，故在《巡演轉校生》中裕貴表示自己很擅長演女人，是一種他對自己演技的自信。

但同時又想對其他人隱藏自己演戲的事情，又代表他其實知道像他這樣年紀的人，其實對於日本傳統戲曲不感興趣，如同台灣年輕一代對於傳統布袋戲的看法。故在裕貴心裡一直有著矛盾感和羨慕與期待，故對於阿建的特別趕某方面是阿建既與眾不同，但又與自己意外相似又憧憬，故電影聚焦很多段兩人大大小小的交流中。

《巡演轉校生》其實兩位孩子在想的都是一些微小之事，不管是成績、升學、和友誼的純粹，甚至自己的家庭和自身的特殊性，其實比起一些比他人更難更糟的人生都有，但《巡演轉校生》電影演出如今日本初中生自身的心裡投射，某方面自己與他人都一樣，但有些地方我總格格不入，而當我發現與我既相似又憧憬的另一人時，想牢牢抓住在當下留下美好，這其實就很符合「日式青春」的本質，在這意外的相遇之中，我努力的抓住與你相遇的機會和回憶。

《巡演轉校生》值得一看嗎：

這部電影很意外的在配樂的部分使用不多，甚至很多時候都是環境音和對話，兩個未成年演員，幾乎都有演出戲劇與電影的經驗，並且電影也都獲得不錯的凡響，故在演技上，演出國中生的青澀，同時因為兩人都是童星演員，這也使他們更能投射在角色的故事上。嘴巴說不要但身體很誠實，是青春期孩子的通病，在意卻說不出口，而轉變成尷尬與嘗試，這種青春電影，往往都讓觀眾投射出自己過去的樣貌，即便裡面角色有著特殊背景，依舊可以找到自己青春的縮影。

在我眼中《巡演轉校生》是一部「純愛」電影，這不代表裕貴與阿健之間有什麼超友誼的關係，而是他們直到最後都以自己的方式珍惜著這「一個月的友誼」。

這種雖淡如水，但讓濃郁的情感如同裡面角色對裕貴說的一句：「你對他（阿健）真好。」這也讓裕貴與阿健兩人對彼此重視並不是時間的多寡或了解的多少，而是更純粹對於好友的那份難以言語和直接公開的情感，是一種孩子們還媒體出來如何去說的友情，這種正是青春電影的醍醐味。

日式的青春電影，我覺得有時候是充滿異色的，也並非都是單純，有些不輸韓國電影猛下猛藥。不過《巡演轉校生》我認為有一種像台灣青春電影要在更純粹的感覺，不談愛情、不談家庭問題，談論純粹友誼而不變成同志情異，在現在電影裡難忍可貴。

當然裕貴與阿健之間的情感要看做另有所屬，也都是觀眾詮釋的自由，但就國中生之間，我自己會將兩人的情感看得更單純一點，因為我想對你好，沒有理由，我們就這樣成為朋友，故我想為特別的你多付出一些。

說來日本原名的《瞼の転校生》，其實取得很貼近電影的主題。對於裕貴來說，他在最後演出《眼瞼の母》可以看出他對阿健情感別有用心，甚至是他最擅長的女役出演。瞼在大眾演劇中，本來就有讓觀眾在看到瞬間與台上演員投射出強烈情感之意，宛然就是裕貴對阿建表示「請你看著我」、「我所做的這些都是因為你」。這也回到裕貴父親問他的，你想表演給誰看？如果任性的說我只是想讓他看見，舞台上那演出的我，好想告訴你，這刻有些話不需要說出來，你就懂了。

https://www.youtube.com/watch?v=pmKFfQ4J8To

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