Re: [討論] 創作時會反覆刻劃自己的作品嗎?

※ 引述《we15963 (whiteway)》之銘言：
: 當我們在創作一個作品時
: 不論是創作小說或是繪畫或是音樂
: 有時候會覺得 "這地方感覺氣氛跟表現的效果不夠強烈"
: 就會一直反覆地去重新的想像或著刻劃它
: 直到自己要的效果出來
: 或著是覺得小說的某個段落不太合理 想要重新編排它
: 但是這樣一來可能後面的東西要重新創作之類的
: 各位有創作過的(不管是創作甚麼)也有過這種經驗嗎?
: 如果重新刻畫的時候遇到有地方會變成有BUG會怎麼處理?
: 希望各位不吝指教

以前我寫小說的時候很注重原汁原味，就是當下想到甚麼就寫甚麼，很厭惡修改

隨著年紀增長，對創作的觀念變得保守還有創作的動力衰退，漸漸地發現修改很

重要，畢竟自己不是那種怪物天才，靈感一來奮筆疾書沒幾天就能出一本書，做

不到這點也無法以量取勝，那就只好自己提升自己的品質。

我覺得小說修改成本應該是創作中是最低的，所以我寫小說的時候一般初稿都是

先有個雛型再說，接下來二修才會動對話的通順程度，進三修才會開始對設定跟

劇情的結合程度下手。

不過這是在隨便寫或者幫別人做修改的情況，隨便寫就是中短篇的架構，就寫開心的。

認真模式不會這樣做，有設定狂屬性的我要認真寫一定是先擬大綱，確定一個故事

每個章節大概方向與脈絡，然後確認角色跟背景的基本設定才開始動筆。

接著初略寫完第一版後進二修，先做的是調整大綱與劇情節奏，重新分拆段落來保證

故事不會有過於冷場的地方。接著就是完善背景設定，確認整個故事有哪些背景設定

需要加強描述來提升故事的深度。以及強化背景設定與角色設定的連結，以此深化角

色設定。

深化角色設定後，要確認每個角色哪些話能說哪些話不能說，哪些事知道哪些事不知

道，再透過深化的設定確立角色形象跟大致的外型。

然後才是開始依據上述更動進行修改，著重在角色要怎麼表現，設定要怎麼鑲嵌，這

個才算二修完畢。

進三修才開始談對話通順問題，因為對話通順的前提還必須建立在角色跟角色之間的

互動，如果只是對話通順流暢，但無法表現出角色的特色，那角色的魅力就無法展現

讀起來就會像流水本。

三修也會開始做埋伏筆的修正，從鑲嵌的設定來延伸隱藏的劇情支線，重建主線以外

的脈絡，到這邊差不多就是可以拿出來發表的程度。

三次大修完後剩下就是小幅度，章節部分的修改，到這邊還動章節大綱就不太妙了，總

不能無限上綱一直修下去。

附帶一提，如果有文書編輯軟體或者是用google，每次修改最好附上修改的理由，你才

不會在多次修改後忘了初衷，結果越修越難看。

嘛…不過我現在都是輕鬆寫就是，反正寫來自爽的，不用要求那麼多啦。

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神說，要有光，於是有了光之美少女！

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應該說標準從一套變成兩套 認真寫跟隨便寫不會用同樣的標準去看 有時候是這樣，你想認真寫的時候，生活不允許 生活不允許但你又想寫東西自娛娛人，就不要太勉強自己。 其實我後來回顧那些只寫一次，除了訂正錯字外沒做甚麼大改動的 作品，都覺得自己太年輕了，寫了一堆狗屁不通的東西還沾沾自喜。 不過這些年來在西洽發廢文的日子真的讓我在看出錯誤的部分增長不少功力 就這點來說我蠻感謝各位的。