[請益] 拍攝過程是從開頭到結尾順敘發展的電影???
標題字數有限 似乎無法精準表達這個概念
簡單來說 一般電影都有前製 拍攝 後製 宣傳四個階段
因為場景和預算控制的原因
絕大部分電影或電視劇拍攝行程都不是從開頭拍到結局 這樣子由1順著到10的過程
而是像靈魂的重量這樣隨製片組調度 完全打散 劇組跳著拍 演員跳著演
然後導演和剪接師努力編輯和運用一些技巧 盡可能讓整個影片看起很順暢
這裡有一些點讓我十分納悶:
1.演員如果一開始就拿到完整劇本 知道故事的重要轉折
某些程度上對角色詮釋會造成一定程度的影響???
簡單來說 就是他們已經知道結局了 然後還要假裝不知道故事的發展
反而會比沒有拿到完整劇本的演出更不自然????
當然經驗老道的演員不會受此影響吧
2. 演員是斷斷續續拿到被拆散的劇本或完全不知道完整劇本或劇情大綱
可能是前一兩天或當天才拿到該場戲的劇本
很大程度似乎也影響到對該角色的詮釋????
影史上最有名的這種範例就是E.T外星人
演員是否一開始就知道完整劇本不得而知
但是史匹柏和製片組認為從頭拍攝進度順著故事情節一步一步走
對這些小童星在鏡頭前的表現相對更自然 甚至和觀眾一樣順其自然的
累積對E.T這個橡膠機器模型的認同感 在鏡頭前更加真情流露
有看過E.T的版友就知道我在說什麼 在此就不爆雷了
這個是史匹柏的個人想法 不知道還有沒有其他導演有過相同理念就是
還有沒有其他影視作品是類似這樣 隨劇情發展從1拍到10的作品?????
--
牯嶺街?楊德昌?
年少時代?花了12年拍一個小男孩長大
美國女孩
順拍很奢侈 會頗花錢
聽說瀑布就是大部分順拍的 只有少數幾場後拍
Mad max
一鏡到底?1917?
1917不是早就被踢爆不是真的一鏡到底了嗎?? 印象中 歡迎指正
你提到的1.2應該都是演員的日常吧
導演會引導演員演出這場戲需要的情緒和反應
演員自己能不能進入狀況也很重要,湯姆克魯斯拍明
日邊界的時候,每拍完一段就會回頭去看自己的情緒
反應是不是符合劇本順拍下來應有的表現,如果他覺
得不行會跟導演要求重拍
礙於成本通常會打散 只要整部片時間季節跨度不太大
都沒差 當天到片場會講戲今天要拍哪一場 情緒演員導
演會控管 能順拍當然最好但是很難 有的是事後看實在
太爛了要重拍 所以常會看到小地方妝髮不連戲但一般
觀眾根本看不出來
1917沒有什麼被踢爆 本來就不是整部一鏡到底
仔細想一下就知道不可能
他是強在把一段一段的畫面接成整部一鏡到底的感覺
王家衛就出名喜歡順拍的
「創世紀」,整部電影一鏡到底,所以一定順著拍
一九四二好像是
你從演員訓練和功課的角度去思考這問題 可能可以得
到答案 而且有一些畫面是導演要演員做某個表情或行
為 和劇情沒關係 但最終透過後製創造出和劇情有關
的意義 這種是導演手法之一 所以未必非得不知道劇
情才必然表現自然
Ken Loach就都順拍啊 而且他不給劇本的勒 但就是有
你講的是邊拍邊知道劇情?
瘋狂麥斯滿符合你的敘述。拍攝當下男主角對導演感
到失望,覺得導演在亂拍。但就像你1.說的,經驗老
到的演員不受影響
史匹柏的ET選擇順拍是考量到小孩吧,不然大多時候
順拍的成本是比較高的
E.T.的童星原本不是專業演員 應該無法適應跳著拍
那些年我們一起追的女孩完全符合你的描述
之前侯孝賢還稱讚過九把刀
說他順著劇情拍,有助於讓演員表現自然
麻雀變鳳凰?NFx有麻雀變鳳凰的原創故事跟拍攝過程
非常少,因為大家不能都以演員為重,為了照順序拍可
能有些場地根本不能這樣斷斷續續,還要連戲成本會
變高很多,而這也是演員的功夫,基本上厲害的演員
不管什麼場,都要說能笑說能哭說能生氣才厲害,還要
為他等他時間做心理準備
維多利亞
單純回應你的第1點,演員拿到完整劇本才能針對整體
去規劃她的角色的發展、反應的深淺(才能有對比)
,如果沒拿到完整劇本,很容易前面的小事件和後面
的大事件的演出都是一樣大的情緒,那就沒有做出疊
加的感覺。
我想…紀錄片都是吧
說順拍幫演員著想也很怪啦,舞台劇演員多數也都是讀
完全本才跳下去演啊,你會說他們在開頭就知道結局會
讓他們沒法詮釋好角色嗎? 演出當下演員之間的丟接
重要多了
長片很少是順拍的吧 但一定是拍完定剪才會進後期吧
巴西電影《中央車站》
春風化雨
維多利亞?
Starred up超危險人物
call me by your name 好像是順序拍
23
[請益] 除了整蠱專家,影史上從無到有最快完成的1990年12月 賭俠票房大賣 我們德高望重的影視大亨: 龍五,向華強 只給了王晶姐姐十個字: 整蠱專家,周星馳,劉德華 然後命令她在六個禮拜之內要從無到有弄出一部作品 趕在2月2日上映 於是這部片只有四天四夜畫分鏡 三天安排演員和場景道具 拍攝時間"僅"一個月 劇本由王晶姐姐邊拍邊想 收工之後隔天早上才有當天的劇本21
Re: [討論] 哪個導演你願意未開拍直接先買電影票?很驚訝沒有多少人提到丹尼維勒納夫! 我第一次看到他的作品,是2015年的《怒火邊界》整個超驚艷,特別是美墨邊境公路的高 潮戲,那個精準又克制的鏡頭和調度令人印象深刻。於是,去找了找他還有哪些其他作品 ,並很驚喜的發現《私法爭鋒》和《雙面危敵》居然都有我超愛的傑克葛倫霍<3 而隔年就是《異星入境》上映,這部又更精彩,例如開頭刻意打亂的時間序(以電影的媒8
Re: [討論] 都怪編劇就飽了?同感影視作品,特別是電影的最終作品的優劣不是因為編劇。 不過推文大家似乎比較推崇好萊塢的制度,但印象中好萊塢也是制片人中心製, 在商業化劇組中大牌製作人可以要求拍攝何種走向及風格的電影, 甚至乎凌駕導演成為電影內容的主導,成為電影製作過程中權力最大的人。 所以很多大導演最後都是身兼製作人,或找家人,因為不想被製肘。7
[問片] 想找一部在2007年左右台灣校園拍的片如題, 是這樣的, 在我國小3年級(大約2007)要放暑假前, 老師在班上問:暑假期間,學校會借劇組拍攝,還缺幾位學生演員, 有沒有人有意願要參加拍攝? 我毫不猶豫的報名,想到拍攝現場看看,6
Re: [請益] 為什麼一直唱衰魏得聖阿?就少一個可以壓制他的製作或監製呀~~~ 製作人在影音產業上的重要性舉足輕重, 工作性質好比商人一樣,包括: 資金籌措、尋找或購買電影劇本、尋找演員和幕後工作人員、尋找合作廠商, 聘僱、任用與人事調度,控制預算、監督和控管拍攝日程進度等,5
Re: [請益] 電影演員的地位是不是通常比影劇或歌手高從表演藝術的角度看 電影要花好幾個月拍100分鐘左右的片長 演員的表現不如導演期待要重拍好幾顆鏡頭 最後導演在從裡面選出滿意的剪接成電影 演員在開拍前也要花時間研究劇本和腳色