[雷] 藍色巨星口碑場觀後感

「音樂-漫畫」本身就是件很困難的事情，紙本畫面要展現表演張力，仰賴線條、角度、場景，或角色的表情跟對話，更不用說要怎麼靠「音色」感染讀者，怎麼讓讀者意識到看了一場悅耳或偉大的演出，並得到感動。

且不論我大中華一番的發光料理，或烘焙王的日式吐槽。

音樂作品的感動都需要故事的累積，交響情人夢有愛情，阪道上的阿波羅是友情，琴之森有成長，歷經弦音是熱血， BECK有友情跟熱血，金色琴弦有帥哥，一弦定音有古箏跟帥哥。

「BLUEGIANT」應該是音樂漫畫中「聽」起來最震撼跟感動的(還有其他作品的話麻煩推薦ㄍ)，漫畫中的線條跟分鏡讓視覺訊息轉譯成某種波，傳到了自己體內。

而他的故事其實相對單純、直接卻紮實，對我來說BLUEGIANT 是一個求道的作品，是一個人將爵士作為信仰、挑戰世界與證明自己存在的武器。

身為漫畫粉，對這次的電影我還算滿意，前面劇情部分可能對沒看過漫畫的人有點辛苦，因為一些人物跟過去的故事沒有篇幅可以交代，為了聚焦在「東京篇」節奏也更快一些。
不過，整體故事仍能讓人真切的感受到熱血、激情跟純粹的求道精神。
音樂的部分，真的非常棒，而本作被稱作好聽的漫畫，我想對於製作組來講最困難的是怎麼把音樂視覺化，而電影的效果跟設計，真的是做得很讚，光是這點就很值得看了。

雖然3D人物的部分的確有點怪，但瑕不掩瑜～

好了我要開始分享會爆雷的部分了
請小心～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～防雷頁～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～

「他到底有多麽的努力」
那是大第一次在雪祈面前的演出，我記得看漫畫時，第一個念頭想到嫉妒，再仔細想想，才發現那個眼淚是感動，那是對一個向爵士、生命如此真誠又奮力的人的感動。

電影中的「大」不像漫畫裡那樣具有生命的厚度，沒有了小時候與家人的故事，在故鄉時與同學的相互鼓勵，電影中的他更像是一塊巨石，是其他角色的投射、象徵跟希望，或者可以說是「爵士」本身。

雪祈從大身上看到了對爵士跟自我的「相信」，在完美跟自由之間往往選擇前者，而無法實現真正SOLO的他，在動畫中這段「找到失控」的路程得到了昇華，隨著視覺設計的色彩線條，逐漸超越了現實跟自己。

我很開心製作組有保留玉田的轉折部分，因為他是最像「一般人」的人，總是在現實中感到格格不入，總是度過沒意義的日常的他，在大身上看到的東西是「活著」，是一個人很用力的喜歡著生活的那種活法，才打了幾個月或一年多的他能打多好？但重點從來都不是打多好，而是他很認真的「活」過了這段JASS的時間。而電影也為了一般人的他，製作了一段「並非原本3D模組」的solo ，真的是熱血爆了。

靈魂急轉彎的主角原本以為自己火花是爵士，以為火花是每個人的天份所在，但事實上火花是任何人「活著」的瞬間，是你對世界的好奇，開心或滿足。

這也是我那麼喜歡BLUEGIANT的原因。

另外
其他我還喜歡的小地方

電影設計的部分保留了作者的「回憶錄」小巧思，透過訪問未來出現在大人生中的人們，來補充電影無法交代的一些感動之處。

片尾在跑音樂演出製作時
是寫：JASS
而且電影中的作品也都是漫畫中的曲名。

還有
最後的安口曲
漫畫粉一定知道
東京篇最大的遺憾卻也是最殘酷的事實是：
JASS三人並沒有一起在so blue上演出，解散的宣言也是在醫院宣佈

我想這算是石塚老師
給粉絲們
給前往歐洲 美國的大
還有JASS 的禮物

老實說
由於篇幅緣故
好多感動跟厚度沒辦法呈現
3d人物也有點跳
但我覺得已經很不錯跟感動惹

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我也覺得有可惜的部分，但跟樓下T大說的一樣，作品電影化的拿捏很困難，製作組已經做 不錯了

我也覺得製作組拿捏得不錯，但畢竟我們知道有好多好多故事跟相遇成就了大，難免小可惜 ，像是那些故鄉被他鼓勵的朋友老師，還有他曾經寫給狗狗的歌，不過我看完電影後也覺得 要是變成連載動畫，演出的張力和動畫視覺效果可能就會減弱，而且本作中爵士的激情跟熱 血或許也會更難傳達給觀眾，電影化應該是最好的選擇了。