[訪談] 不能相愛的兩個人製作日記10、11、12
這是不能相愛兩個人製作日記的最後一篇翻譯。
(製作日記13之前已翻完並上傳,有興趣的人可以搜尋我的文章)
感謝製作團隊製作出這麼好的作品。
(個人翻譯,非官譯)
(以下圖片與說明均出自原文)
---
原文出處:https://www.nhk.jp/p/ts/VWNP71QQPV/blog/bl/pe6M8agVJ5/bp/pA7beZyLOY/
《不能相愛的兩個人》製作日記10──以「服裝」展現魅力《不能相愛的兩個人》
初次見面。
我是擔任《不能相愛的兩個人》服裝造型的高橋Sayaka。
擔任電視劇的服裝(造型),除了真實呈現劇中人物設定這個基本的任務外,也是故事中台詞、言語所無法表達的「背景的一部分」,是觀眾在深入分析角色時重要的切入點,這一點在製作本劇造型時特別注重。
我也是因為本劇才第一次知道「無浪漫傾向無性戀者」的存在,製作時也每每有新的體驗。但在透過劇本了解角色的過程中,感到劇中人物都是非常有魅力的人,人物的形象也隨之豐富起來。
擁有強烈的個性卻容易親近、有某些地方較為敏感,我以這樣的感覺作為原則之一,以多樣的色彩貫徹全體的造型。在街道或是外景較多時,要呈現多彩畫面的話,服裝相當重要,因此我盡可能地不限於形式,以自由奔放的感覺呈現出色彩。
以下便針對咲子、高橋、阿一的服裝重點具體說明。
https://imgur.com/HiSDBPf
(第一集的蓬袖襯衫)
咲子(Sakuko)服裝的重點
咲子給人的第一印象是開朗、討人喜歡的,這一點也利用造型表現出來。因此以「粉彩色系」、「明亮不暗沉」為原則等將輕飄飄、柔軟的摺邊、輕薄雪紡、蓬袖等簡單明瞭的元素結合,呈現出咲子對工作、時尚都樂在其中的職業女性形象。
服裝也與外套的顏色、背包取得良好平衡,表現出很有活力、容易親近的感覺。不過在與高橋相遇後,了解到自己其實在無意識中配合了周圍想要的形象。
從意識到這點到自我認同的過程中,咲子的視野逐漸鮮明,故從這個時候開始服裝和飾品的選擇也逐步改變。在咲子的人物設定中,耳飾是自我認同以前便很喜歡的飾品,和背包一樣展現了咲子的個人特色。
第一次到高橋家的時候,雖然是上班的穿著,但因為出現了和自己有同樣感受的人,甚至一股腦地跑到人家家裡的興奮、天真的情緒,都透過服裝色彩的平衡表現出來,是咲子的主要形象之一。
https://imgur.com/njFt1u7
(第3集的紅色大衣)
接著,是第3集點數兌換時遇到的、象徵咲子嶄新感官覺醒的重要大衣。為此,我尋找著具備巨大衝擊、無論和甚麼相比都「最適合」的單品。岸井小姐與鮮明的色彩非常搭配,又以紅色最適合,因此在選擇造型的時候,全場都一致選定這件大紅色大衣。以這件大衣為契機,咲子了解到自己新的一面,也開始挑戰以往不會挑選的服裝元素。
實際上,在第6集以後咲子造型有明顯的變化,是受了高橋祖母的影響。明白了經典飾品、別針等小物如何搭配,也加入了男性化服飾的元素,穿著的風格範圍逐漸擴大。具體來說是復古服裝、牛仔服飾、原色、黑色、大耳環等,在第5集前避免使用的元素,在這之後逐漸混搭出新的風格。
https://imgur.com/quDzPHy
(第6集)
明白了適合自己的風格,不在意周圍的評價,只要單憑直覺選擇喜歡的事物就好,這種清爽、舒暢的心情,從自由、輕鬆的服裝搭配也能感受出來。
羽(Satoru)服裝的重點
羽的服裝選擇以穿著舒適為前提,在人物設定上是喜歡的單品會一直重複穿。
因為羽養成了挑選好東西並長久使用的習慣,以及遺傳自祖母的時尚感與辨別東西好壞的眼力,所以我便以「能感受到製作者功夫的單品」為原則,尋找造型重點的秋天外套。找到的是因褪色看似粗糙的休閒風外套,但整齊乾淨,且從扣子、織法等細節洩漏出質感,是稍微有點時尚感的外套,非常貼近羽的人物形象。
https://imgur.com/UJvIzqp
(第1集的藍色外套)
因為一直穿著同一件外套,是否這藍色的印象已經完全和羽重疊了呢??其他服飾方面,多選擇高領、長袖等極力避免露出肌膚的衣服,以不顯露身體線條、寬鬆的衣服為原則,把幾件相似的單品交互搭配做小小的變化。目標是形象不要有太大的改變,以呈現羽的「頑固」以及所背負的「莫大決心」。
https://imgur.com/1A1rlBQ
(第6集)
另外提到羽不能忽略的是,在踩踏烏龍麵糰時的圍裙造型,以及天涼時穿著的半纏(譯註1)。傳達出在很有味道的和式房屋內,每天好好生活的樣貌。
阿一(Kazu)服裝的重點
為了開朗直率、毫不迷惘活著的阿一能在「兩個人」身邊盡情地發揮「陽光力量」,我們準備了以暖色系為中心的服裝造型。另外阿一即使不懂亦試著去理解的學習精神與直率,也能解釋為教養很好、有些許王子殿下的感覺,這方面則用西裝、白色運動褲、焦糖色的切斯特大衣來表現出來。
https://imgur.com/bfWFZCB
(第4集橘色針織衫+白色運動褲)
https://imgur.com/dpEZMxa
(第6集粉色連帽衣+焦糖色大衣)
服裝造型,假設過於被人物設定限制住就會覺得少了些什麼,所以讓演員能更活用演技的原創想法是很重要的。演技+想法能使人物背景更加完整,而在《不能相愛的兩個人》的服裝造型中,包含著沒有人是單一面向的,這樣的想法。
因為是原創劇本,播出的內容就是全部,故能沒有任何前提地、直接接收劇情,而若能藉由視覺上的服裝資訊,在觀賞的同時多方面地去分析,我想會更加地樂在其中。
下周停播,下一集將在3月14日播出,羽過去到底發生了什麼事呢?請期待下回!
高橋Sayaka
服裝、設計師、造型師。近年參與的作品包括電影:《她不知道那些鳥的名字》(2017)、《去年冬天,與你分別》(2018)、《蜜蜂與遠雷》、《待風平浪靜》(2019)、《青澀的傷痛與脆弱》(2020)、《Arc》(2021)以及Netflix《火花》。NHK製作的包括《跳舞吧!KAGURA公主》(舞え!KAGURA姫)(2016)、《午夜超跑》(2018)、《葉村晶:世界上最不幸的偵探》(2020)、《夢幻隊》(2021)等。(譯註2)
譯註1:半纏,讀為hanten。和服外添加的防寒衣。
譯註2:以上作品中文名稱來自「日本偶像劇場」http://dorama.info/,其中《跳舞吧!KAGURA公主》無中譯,故為個人翻譯並附上日文名稱。
------
有第7集雷!
原文出處:https://www.nhk.jp/p/ts/VWNP71QQPV/blog/bl/pe6M8agVJ5/bp/pdoDJbbLex/
《不能相愛的兩個人》製作日記11──注意第7集的這個地方!
各位是否已經觀賞完第7集了呢?
我是導演押田。
這一篇想要來談談第7集中希望各位注意的地方。
第7集的主題是咲子、羽,以及新登場的遙「彼此交錯的心意」。
每個人都沒有惡意,但不知為什麼心意卻無法相通;雖然是為對方著想,但不知為什麼想法卻互相牴觸……。我格外著重於將這樣細膩的心情,靜靜地、謹慎地、小心翼翼地
表現出來。其中特別重要的是以下3點:
1. 高橋和遙被蔬菜環繞的所在地
2. 廚房的對話
3. 手
首先是1.高橋和遙被蔬菜環繞的所在地。
在第6集也提過,羽小時候的夢想是蔬菜王國,過著被蔬菜環繞的生活應該是他的夢想才對,然現在的工作是在超市負責蔬果。雖然也是被蔬菜環繞,但在超市工作,除了蔬菜以外還必須和許多人打交道,對羽來說這不是擅長的工作。為了呈現這種壓抑的感覺,這一集雖然是在同樣的超市卻是不同的表現方式。看過第1集的人應該有發現,在第7集,超市的場景全都沒有離開過倉庫。與陳列著新鮮蔬菜、繽紛的賣場不同,我們選擇了稍微忙亂、狹小的場所。
而且在攝影時刻意從籃子、架子的隙縫中拍攝羽,目的是讓羽好像被什麼包圍、囚禁住一樣,以這樣的手法呈現出彷彿在牢籠裡的感覺。
https://imgur.com/NfC03tM
(視線越過眼前的籃子看到的羽:彷彿被包圍一樣)
(視線越過架子看到的羽:看起來就像被關在牢籠裡一樣)
另外是槙田Sports先生飾演的店長──原。在第4集與咲子通過電話,僅出現過名字
,本集是首次登場。我麻煩槙田先生盡可能地演出無意識地向羽施加壓力的感覺。
另外一方面,菊池亞希子飾演的遙(Haruka)和羽一樣從事蔬菜相關的工作,不過和羽在壓抑空間工作相比,他工作的場所是開放的、「完全就是被蔬菜包圍的地方」,是高橋如夢一般理想的工作場所。所以拍攝地點也希望盡可能是可以感受到「土」的地方,而和製作團隊的工作人員一起,找到的是超乎預期呈現出蔬菜色彩、非常棒的地方,真的相當感謝。
https://imgur.com/8eTKsnv
在這兩個對比的空間之後,故事轉向動盪的情節。
接著是第2點,第2點是「廚房的對話」。
雖然在本劇中,咲子和羽隔著珠簾對話的場景很多,不過在第7集,所有重要的對話更都是在這個廚房。1.踩著烏龍麵糰時的對話,2.打破鍋子、雞蛋後的對話,3.和正在收拾的羽對話,4.遙回去以後的對話,共有4次對話在這個空間進行。
而這些的重點當然是如何呈現兩個人的距離感。比如說本集開頭的「1.踩著烏龍麵糰時的對話」,猜測咲子心思的羽,越過了珠簾,往咲子的方向靠近。
但是,從「2.打破鍋子、雞蛋後的對話」起,兩個人的距離感開始無法很好的掌握,咲子因為擔心羽而想要越過珠簾,卻遭到拒絕。
https://imgur.com/UBvOC9O
甚至,到了「3.和正在收拾的羽對話」時,咲子為了進一步了解羽,踏進了在此之前不太進入的珠簾前方。但即使已經來到此處,咲子仍無法讀到羽真實的想法。咲子和羽逐漸無法抓到彼此舒服的距離感了。
然後是決定性的最後一個場景「4.遙回去以後的對話」。
在兩個人面前出現了看不見的巨大的牆,形成了再也無法往前一步的氣氛。和兩個人的目標「彼此都很舒服的距離感」不同,變成了「無法靠近、感覺很糟糕的距離感」。我們將這個刺痛、交錯的兩個人,放在廚房這個不遠不近、擁有絕妙距離感的空間,以呈現出咲子和羽的心情。
最後的重點是「手」。
比起臉,手更能訴說人的各種心情,故在本集的後半段以此為中心出現了很多手部的鏡頭。
比如說在番茄園,咲子和遙談羽的事情,聽了遙的話,咲子決心和羽好好的談一談。要表現這個決心,當然臉部表情很重要,但我也讓飾演咲子的岸井小姐將這樣的心情投注在「手」上,所以拍攝時也沒有放過手部動作。雖然是很細微的動作,但我認為「手」展現出了臉部表情沒能表現的強烈意志。
https://imgur.com/qmegzNH
(咲子下定決心的手)
接著是這個場景,目的是表現出羽對讓別人進來家裡是有遲疑的。雖然不是直接拍攝「手」,但透過開門前一瞬間的空檔,表現出羽的心情。也有這是違背本人意志,但仍遵從祖母決定的含意。
https://imgur.com/F7CNYCN
(開門前有一小段空檔)
然後是羽和遙戒指的場景。這是以「手」呈現兩人心情非常重要的場景。
從遙帶著喜歡的心情伸出左手開始,氣氛開始不安穩。
https://imgur.com/UfqXfBw
手微微顫抖的羽,不單單是因為對身體接觸感到厭惡,而是想像著套上戒指後會發生的事產生了「恐懼」、「糾結」、「罪惡感」等,高橋一生先生表現出這些各種各樣的情緒。為了回應這樣的演技,在拍攝這個場景時有一台攝影機始終對著「手」。一般來說拍攝多瞄準演員的臉或是全身,手的鏡頭多半較短而零碎,但我相信以這樣的方式才能傳達,所以這次刻意以「手」為中心拍攝這個場景。而遙自己收回左手,以表現出兩人的關係已回不去了。這是多虧了高橋一生先生和菊池亞希子小姐兩人精采的演技,才能挑戰這樣的場景。
以上,就是第7集重要的3個主題。不過,就像之前說過的,這不過是創作者的意圖,觀賞的各位不管感受到了什麼,那些就全部都是正確答案。「沒有這樣想過呢」或是「難道是這樣?」若各位能一邊這樣想像一邊觀賞,我想能更沉浸在劇情之中。
最後,能呈現出這樣的結果,完全是仰賴出色的演技,再次感謝演出的各位。而能將演員能力更進一步表現出來,全是多虧了與本劇相關的所有工作人員、考證團隊,以及拍攝前訪問的、願意向我們吐露痛苦心境的當事人。藉這個機會,致上感謝之意,真的非常謝謝。
很快地,終於下周就是最後一集。
到底「不能相愛的兩個人」最後會怎麼樣呢?
雖然不知道各位能不能接受,但那是我們製作團隊所想出來的其中一個答案。
敬請期待。
------
原文出處:https://www.nhk.jp/p/ts/VWNP71QQPV/blog/bl/pe6M8agVJ5/bp/pqy8o00nJQ/
《不能相愛的兩個人》製作日記12──從外景地點看《不能相愛的兩個人》
初次見面。我是製作部的長船(Osahune)。
這次想談談關於《不能相愛的兩個人》的外景地點。
在談外景地點前,想必各位大都是第一次聽到「製作部」這個名詞,所以先簡
單說明製作部是什麼部門,又是從事什麼樣的工作。
製作部,和製作人、製作助理一樣,都隸屬於製作部門。
最主要負責的工作是location hunting(日文通稱為rokehan,指拍攝場所的決定、討論與場勘),但遠不僅如此,甚至可以說呈現在畫面上的全都是製作部的工作。
安排工作人員移動用的車子、車子要停在哪裡以搬運貨物、最早進入現場準備迎接拍攝團隊、最後離開並確認是否有遺忘或沒弄好的地方、安排工作人員的餐點、拍攝地點若較遠要安排住宿、控制好外景拍攝的流程時間並提出必要的申請與預先招呼鄰居、為了拍攝的安全安排警衛,其他還有協助其他部門等等,工作範圍真的相當廣泛。
到此為止是製作部工作的簡單說明。
雖然自己說「簡單」,但其實很辛苦(笑)。
在大略介紹製作部的工作後,首先想談談其中最主要負責的工作──外景地點的選定
。關於此雖然有很多想說,不過還是想先集中談談本劇格外重要的2個外景地點。
第1個,是本劇中心的外景地「高橋家」。
首先,從劇本開始解讀主要角色的設定,得知高橋羽的初步設定為與祖母2個人居住在城市中。聽到這些,一開始想到的是,房子的大小如何?街道的感覺如何?地點在哪裡?等等。
可是只有這些太過粗略,所以和2位導演與設計師討論後,決定設定在新舊建築混合的街道,是住起來很舒服的透天平房,擁有不過於豪華、來者不拒親近感的氛圍。接著確定屋內由佈景搭建,便開始尋找外景地點。
https://imgur.com/sVoBdh5
我自己的作法是,在開始尋找外景地點的時候,不過於鎖定範圍,而是如穿插變化球一樣,把不同類型的數張外景地點照片給導演過目,在這個過程中尋找方向。
或許和房屋仲介公司在介紹租賃房屋時有點相像,比方說不會向想要乾濕分離浴室、自動上鎖大門的客戶介紹舊公寓吧,就像這樣,羅列出必要的條件,以此為中心逐步進行。
這次在尋找外景地點時最困難的是,除了攝影專用的房屋外我們也走訪各式各樣的住宅區,覺得「這裡好像不錯?」而拜訪時,因為當時約是2021年的夏天(其實現在也還是這樣的狀況),欲商借房屋的屋主大多是高齡者,所以因為疫情的關係,即使有戴口罩,對和陌生人談話仍感到遲疑,被誤認是詐欺或是推銷也是家常便飯。
就這樣,一點一滴蒐集候補外景地點,邊和導演商量的日子持續著。
光是高橋家就有10間以上的候補,最終,成為各位所見「高橋家」的,是舊透天民宅改裝的攝影專用房屋。
決定的關鍵是周圍街道溫暖的氛圍,以及高橋家旁長長的斜坡。
其實這間房子是在走訪各式各樣房屋的2個月間,最早找到的。最後的結果是最初的靈光一現,這是常有的事(笑),在確定以前繞了很多遠路,這一點也和人生一樣。
第2個是第1集開頭,咲子與高橋相遇的重要場所「丸丸超市」。
https://imgur.com/blNxPJO
東京都內與近郊有幾間能出借拍攝的超市,便與導演、設計師一起去場勘,不過導演「想要能更強調繽紛色彩的地方」,所以又重新開始尋找。一間一間的打電話到都內與近郊的超市,詢問是否能讓美術部布置一部份的蔬菜賣場,但在疫情期間,一直未能得到同意,最後終於收到了在都內擁有多間分店超市的許可。
可是,這裡出現了一個問題!只能在營業結束後的深夜拍攝。這是當然的,超市的生意自然優先。不過,有觀賞第一集的觀眾便知道,超市蔬菜賣場的場景設定是白天,所以蔬菜賣場附近有大片窗戶的店舖就不行,故再以此條件選定拍攝地點。要在超市這樣寬廣的空間,將夜晚變為白天,對拍攝團隊來說也是困難的。
https://imgur.com/zePSSrN
一開鏡便是第一集的開頭場景,因此在超市的外景拍攝就開始了。
開鏡是令人興奮的事,一直以來找到的外景地點中,演員、工作人員們齊聚一堂。以各位熟悉的場合來比喻的話,或許就像是開學典禮。但不可思議的是,在拍攝的過程中會產生奇妙的認同感,而變成像運動會、園遊會那樣,這一點也是電視劇拍攝神奇的地方。
因為要先卸下目前展示的賣場,故拍了蔬菜賣場的照片,再讓美術部花2個小時的時間布置。
由於美術部不可能佈置全部的超市,因此有一部分是直接借用原本的賣場。超市的賣場當然有商品,不可能因為會妨礙拍攝就移動、增減,這些都是在事前與導演、設計師與攝影部討論後,再詢問超市,決定哪裡到哪裡會佈置,而且在拍攝結束後要將蔬菜放回並恢復原狀。
經過2個小時把賣場恢復原狀,確認是否有遺留物品後,出店門時已為「早上」,是神清氣爽的開鏡(笑)!
以上就是挑選外景地點與外景拍攝時製作部的工作。
就像一開始提到的,製作部主要的工作就是location hunting尋找外景地點。或許各位會認為這就是製作部最重要的工作。
然而,在現在這個網路時代,誰都能輕易地找到外景地點。只要搜尋「電視劇外景地點」,幾乎所有的外景地點都能查到。好的地點誰都想要,所以也出現了熱門外景地點這樣的東西。
敏銳的觀眾也會察覺:「啊!這裡和那裡是一樣的!」,對喜愛的電視劇進行外景巡禮的人也很多。
正因如此,製作部最重要的工作是什麼呢?我想是做好準備不讓拍攝延誤以順利進行,因此才要location hunting。為了讓演員和工作人員能舒服地工作,我們會盡最大的努力,絕非找到外景地點後工作就結束了。
與本劇相關的工作人員接近50位,基本上都是為了創作出好的作品而拼命地勇往直前做好自己的工作。因此在稍微遠一點的距離,保護工作人員、通行人車的安全而不致妨礙拍攝才是製作部最重要的工作吧,現在我是這樣想的。
《不能相愛的兩個人》的劇情自不用說,若各位能稍微將目光擺在外景地點,我想能發現很多不同的事物。
長船巧(Osahune Takumi)
1978年出生於東京,從2007年起擔任製作部的工作。
在NHK電視台參與的作品包括:《關於現在這裡發生的危機和我的好感度》(2021)、《家裡蹲老師》(2021)、《Miss事故調》(2019)、夜Dora(譯註:NHK電視台的戲劇時段之一)《從殭屍來了回顧人生的事件》(2019)、大河劇《韋駄天》(2019)等等。非NHK電視台的作品還有《老子的裙子去哪了?》(2019)、《慢行日本》(2017)。(譯註1)
譯註1:以上作品若無官方譯名,則採用「日本偶像劇場」譯名。網址參見:
http://dorama.info/
--
Evey-日劇資訊翻譯
https://www.facebook.com/eveyJapandrama/
--
25
[訪談] 不能相愛的兩個人 誕生原因本劇的題材相當特別 很好奇當初劇組為何選擇這樣的主題 所以找了官網 企劃本劇的導演訪談 文長慎入 -------------------------------------------------16
[討論] 《鎌倉殿的13人》配樂製作訪談雖然劇本身我還在嗑,但因為太愛這次的配樂了,所以先分享一下日本告示牌先前與本劇 作曲家Evan Call的訪談翻譯,看完之後我想應該能讓大家對這次較為嶄新的音樂風格有 更多理解。 備註1:前幾段因為偏向埃文本身經歷的訪談,所以這邊先跳過,有需要的話我可以再補 上。總之他是個在日本發展的純美國人音樂家就對了(有沒有禮貌)14
[心得] 不能相愛的兩個人首先,感謝為了高橋一生點開《不能相愛的兩個人》的自己! 沒有錯過這麼棒的劇真是太好了! --- 第一集就破題科普無性戀和無浪漫傾向,邊看的同時會不由自主搜尋相關資料,加上高橋 金句連發,前兩集很有教育劇的即視感。(個人非常喜歡!是稱讚意味!)13
[訪談] 不能相愛的兩個人 製作日記(終) 翻譯有最終回雷 官網的製作日記的最後一篇 製作團隊真的很用心 個人翻譯,非官譯 ------------------------9
[訪談] 不能相愛的兩個人 第二集導演訪談很喜歡第二集出現的台詞 對於咲子母親的質疑 高橋回應: 「那不要接受,也不要理解,不就好了嗎?」 (なら、納得も理解もしなくていいんじゃないですかね)8
[訪談] 不能相愛的兩個人製作日記4 美術世界製作日記4是由劇組的美術撰寫, 主要介紹高橋家布置的重點, 比較特別的是提到了同樣是NHK日劇的 《所以我推她》 同樣的道具出現在不同劇集總是會讓人有驚喜感8
[訪談] 不能相愛的兩個人製作日記5、7製作日記5是導演描述第4集拍攝的表現手法 製作日記7是由本劇的調色師說明色彩調配的重點與巧思 有前4集雷!! (個人翻譯,非官譯,圖片均取自原文)) --------------7
[訪談] 不能相愛的兩個人製作日記1、2官網發布的製作日記第一篇與第二篇翻譯完畢了。 第一篇是關於整齣劇的中心構想, 第二篇則是第一集導演拍攝時的重點 (有第一集雷!) 因為第一篇比較短,所以合併一篇文章。6
[訪談] 不能相愛的兩個人 主視覺設計製作因為KKTV即將開播日劇的謎題 不能相愛的兩個人的主視覺設計也受到了一點矚目 官網刊登了拍攝該海報的攝影師訪談 翻譯後分享給大家 之後也會陸續把官網的製作日記翻譯PO上來3
[訪談] 不能相愛的兩個人製作日記 8、9製作日記8是第5集的拍攝重點 製作日記9是幕後技術人員撰寫,主題是音樂。 有第5集以前的雷!! (個人翻譯非官譯 以下圖片均出自原文) -----------------